Hace una docena de años, comenzó una nueva era de la animación de Disney con el lanzamiento La Sirenita. Desde entonces, las obras del renacimiento de Disney se han convertido en iconos culturales por derecho propio, conocidos por millones de niños en todo el mundo. En la mente de muchos, el entretenimiento familiar saludable y la marca Disney están inseparablemente conectados.
Para otros, Disney tiene una imagen completamente diferente. Problemas que van desde prácticas corporativas antifamiliares hasta temas objetables en películas recientes de Disney han llevado a muchos cristianos a considerar a Disney con distintos niveles de desconfianza u hostilidad.
Como crítico de cine católico, a menudo me preguntan si hay motivos de preocupación por la reciente cosecha de películas animadas de Disney. Mi respuesta es sí, y en este artículo señalaré algunas de las tendencias morales y espirituales más preocupantes que atraviesan las películas del renacimiento de Disney.
El tono moral y espiritual de las películas de Disney, al igual que sus méritos generales como entretenimiento y arte, ha tendido a deteriorarse con el tiempo. Las primeras películas nouveau de Disney (como La Sirenita, La Bella y la Bestia y Aladdin) son generalmente más saludables y entretenidos que los posteriores (Pocahontas, El jorobado de Notre Dame, Hércules, Tarzány Atlantis: El imperio perdido).
Pero algunos padres, especialmente aquellos que desean evitar apoyar a Disney, no querrán que sus hijos vean any de estas películas. La decisión de boicotear a una empresa infractora puede ser prudente y eficaz (incluso meritoria), pero no es obligatoria. No existe ningún deber en la enseñanza moral católica de evitar el patrocinio de corporaciones de este tipo. (En el complejo mundo empresarial actual, la línea entre ser condescendiente y no condescendiente con una corporación es frecuentemente subjetiva. Por ejemplo, dado que Disney es propietario de la cadena de televisión ABC, incluso comprar un producto que se anuncia en ABC indirectamente pone dinero en las arcas de Disney.)
El patrocinio selectivo de películas valiosas es otra opción disponible para los padres. El Concilio Vaticano II, en Inter Mirifica (Decreto sobre los Medios de Comunicación Social), nos invita a fomentar la producción de “películas decentes”. Los padres conciliares declararon que “la producción y exhibición de películas que tengan valor como entretenimiento digno, cultura humana o arte, especialmente cuando están diseñadas para los jóvenes, deben ser fomentadas y aseguradas por todos los medios eficaces” (IM 14). Se puede argumentar que patrocinar entretenimiento familiar decente (independientemente de quién lo produzca) también puede ser un medio eficaz para alentar y garantizar la producción de este tipo de “películas decentes”.
Muchas de las películas animadas clásicas de Disney disponibles en vídeo o DVD, como Bambi y Dama y el Vagabundo, son un excelente entretenimiento familiar. Más recientemente, el imperio Disney nos ha brindado películas familiares tan sanas como Toy Story películas y este año Spy Kids.
En este artículo, lo que me interesa principalmente es señalar las tendencias negativas que atraviesan el Disney nouveau en su conjunto, no ofrecer una visión equilibrada de todo lo que es bueno o malo en Disney. (Para una mirada positiva a las virtudes morales o estéticas de una de las primeras películas nouveau, consulte la barra lateral "Entretenimiento decente").
En particular, este artículo señala tendencias inquietantes en dos frentes: representaciones negativas de los padres (débiles, dominantes, ausentes, ridículos o irrelevantes); y usos nocivos de temas y motivos religiosos (imágenes negativas del cristianismo así como imágenes positivas paganas o de la Nueva Era).
Padres estereotipados
Siempre ha habido muchas películas de Disney en las que los padres estaban ausentes o fallecidos (como en Snow White y El libro de la selva), los padres eran autoritarios o irracionales (Peter Pan, Mary Poppins), o las figuras maternas eran crueles (Cenicienta, Blancanieves) Sin embargo, positivo Las representaciones de padres activos eran mucho más comunes en las películas más antiguas de Disney que en las del Disney nouveau. Las madres cariñosas en Bambi y Dumbo, las amorosas parejas de padres como Jim Dear y Darling en Dama y el Vagabundo, y Pongo y Perdita de Ciento Uno Dálmatas No encontramos equivalentes en las películas animadas recientes de Disney. En cambio, prácticamente todos los padres modernos de Disney encajan en uno o más de los siguientes estereotipos negativos.
Padres débiles y ridículos. Se encuentra exclusivamente en post-sirena En sus características, los débiles padres de Disney tienden a ser vacilantes, diminutos, infantiles, cómicos, corpulentos y completamente despistados. Ciertamente, no pueden brindar a sus descendientes un apoyo significativo contra el villano; de hecho, a menudo confían implícitamente en el villano. El loco padre inventor de Bella (La bella y la bestia) ejemplifica este estereotipo, al igual que el tonto padre real de Jasmine (Aladdin) y el tonto padre explorador naturalista de Jane (Tarzán). Un estereotipo similar (padres débiles pero no ridículos) lo encarna el anciano y lisiado padre de Mulan y, en Atlantis, el anciano padre de la princesa Kida.
padres dominantes. Los padres dominantes de Disney son generalmente fuertes y capaces, pero también imperiosos, impacientes e imposibles de complacer. Al no comprender a sus hijos, tienen expectativas “irrazonables” que interfieren con la autorrealización de sus hijos. Con el tiempo, estos padres deben aprender a aceptar a sus hijos tal como son y arrepentirse de sus maneras autoritarias. Como se mencionó anteriormente, este tipo de padre no era desconocido en la antigua Disney; pero ninguna característica de Disney antes La Sirenita puso tanto énfasis como lo hizo esa película en los sentimientos de frustración y resentimiento del niño por no ser comprendido. sirenaEl rey Tritón es el ejemplo de este estereotipo, que también se aplica al jefe Powhatan (quien espera imperiosamente que Pocahontas se case con Kokoum) y a Kerchak, el padre-simio sustituto de Tarzán.
padres ausentes. Los padres de Disney posrenacentistas tienen menos probabilidades de ser padres ausentes que sus padres anteriores al renacimiento.sirena sus homólogos, aunque son padres tan pobres que eso no es una ventaja. Aún así, no es difícil encontrar padres ausentes en las películas recientes. Aladdin, Quasimodo y Tarzán han perdido a sus padres. Hércules está separado de Zeus (y, por supuesto, de Hera) desde la infancia hasta la edad adulta. Y el padre de Simba, Mufasa (El Rey León), por lo demás la única figura paterna realmente positiva y activa de la era reciente, muere cuando Simba aún es un cachorro.
madres ausentes. La característica más abrumadora de la paternidad en el nuevo Disney es la ausencia casi total de las madres. Están ausentes en un número mucho mayor que los padres renacentistas o las madres de los pre-renacentistas.sirena era. De hecho, con una sola excepción (Mulan), cada uno de los personajes principales relevantes en los principales lanzamientos recientes de Disney pierde a su madre en la infancia, o se separa permanentemente de ella durante o antes de la infancia, o simplemente no tiene ninguna madre en la pantalla.
Son las heroínas las que están siendo criadas por padres solteros sin señales de una madre. La falta de madre de la heroína sirve para acentuar sus propias virtudes femeninas e independencia, ya que su padre es invariablemente dominante, débil o ridículo, y no hay ninguna figura femenina "competidora" que sugiera que la heroína necesita apoyo u orientación.
En el caso de los protagonistas masculinos, por el contrario, casi siempre se presenta una presencia femenina equilibrada. Simba y Hércules, aunque separados de sus madres en la infancia, se reencuentran con ellas en la edad adulta; Tarzán y Hércules consiguen madres sustitutas. La única figura paterna positiva y claramente involucrada de ambos sexos en todo el renacimiento de Disney es la madre sustituta de Tarzán, Kala, y ella no es humana.
Madres benevolentes pero irrelevantes. Las madres de Simba y Mulan no destacan en sus respectivas películas. A diferencia de sus maridos, las madres ni siquiera son puntos de la trama. Lo mismo podría decirse de una madre adoptiva irrelevante, Alcmena (Hercules . En contraste con pre-sirena madres que asumieron un papel activo para ayudar a sus hijos a enfrentar la adversidad: la Sra. Jumbo, la madre de Bambi, Perdita en Dálmatas Duquesa en Los aristócratas—Estas mamás modernas son pasivas. Por ejemplo, incluso con Mufasa muerto, Simba desaparecido y su malvado cuñado Scar tiranizando el reino, Sarabi solo puede esperar a que su hijo crezca y regrese para arreglar las cosas.
Disney y la religión
Disney nunca ha sido amigable con la religión. Las referencias religiosas en películas anteriores de Disney se limitaban principalmente a bodas obligatorias en la iglesia (p. ej., Cenicienta, Ciento un dálmatas, Robin Hood), además de algunos casos especiales, como el culminante Ave María secuencia en Fantasíay Robin HoodEs el simpático fraile Tuck.
El cristianismo en el renacimiento de Disney. A primera vista, La Sirenita y La bella y la bestia parecen continuar el patrón básico de referencias cristianas nominales, con clérigos en ambas películas preparados para presidir bodas cristianas. De hecho, este no es un uso positivo de la religión como las bodas por la iglesia en películas anteriores.
Por un lado, en ambas películas más nuevas, los clérigos son traídos para bodas fallidas, y el villano (Úrsula y Gastón, respectivamente) intenta casarse con uno de los protagonistas. Al final de las películas, con héroe y heroína felizmente reunidos, no hay señales de un clérigo o de una boda en la iglesia.
En segundo lugar, ambos clérigos son despreciables. El obispo que preside la boda de Úrsula y Eric (con sus gafas de botella de Coca-Cola, su voz monótona y su diminuta complexión) es un candidato perfecto para el estereotipo de padre débil y ridículo. Aún peor es el cura del pueblo en La bella y la bestia un incauto que se presenta a celebrar una boda cuando a la “novia” ni siquiera se le ha propuesto matrimonio, y mucho menos dado su consentimiento, y que se ríe cuando Gastón hace una broma sobre este hecho. (El papel activo de un sacerdote en tal burla de una boda sería un crimen eclesiástico de tal enormidad como para derribar al obispo y posiblemente incluso a Roma).
En general, Disney parece preferir eliminar las referencias a la religión tradicional. El tema cristiano del original Hans Christian Andersen La Sirenita La historia, en la que la sirena desea casarse con su príncipe porque es la única manera de obtener un alma inmortal y conocer la felicidad del cielo, ha sido eliminada de la versión de Disney. En AladdinComo no quería ofender ni a musulmanes ni a cristianos, el cineasta evitó cuidadosamente cualquier reflexión positiva o negativa sobre el Islam.
Disney eliminó el tono anticlerical en El jorobado de Notre Dame convirtiendo al infame Dom Frollo, un archidiácono en la novela original de Victor Hugo, en un juez moralista. Superficialmente, esto parece admirable. Pero Jorobado se estrenó un año después de que una filial de Disney, Miramax Films, provocara la ira religiosa con su película anticatólica. sacerdote. En ese momento, la Liga Católica por los Derechos Civiles y Religiosos afirmó que Disney “todavía estaba dolido por la controversia sobre el lanzamiento de Miramax”. sacerdote esquivó una posible protesta de los conservadores al convertir a Frollo del clérigo que era en la novela de Hugo en un juez piadoso” (Catalizador, septiembre de 1996).
En cualquier caso, Frollo es explícitamente católico: un católico retorcido y torturado por nociones perversas de pecado, santidad y condenación. La única espiritualidad real en Jorobado proviene de la agnóstica gitana Esmeralda, quien en un número musical ofrece una oración desinteresada por los demás mientras, de fondo, los católicos venales piden a Dios riqueza, fama y gloria. Jorobado representa la última palabra de Disney sobre el cristianismo hasta la fecha, y no es comida para católicos, jóvenes o mayores.
Motivos paganos y New Age. Con Pocahontas, Mulány Atlantis, ha surgido un nuevo patrón de Disney: un desarrollo creciente de temas e imágenes paganas y New Age.
Pocahontas, que fue la primera india americana bautizada en Virginia, ha sido desconvertida por Disney y convertida en una especie de sacerdotisa pagana que comulga con un espíritu de árbol al que llama Abuela Willow. En la jerga de la corrección política, Disney ha “silenciado la voz” de la Pocahontas histórica con su desprecio por su coraje y libertad al aceptar el evangelio (una decisión que no estuvo exenta de riesgos; atestiguan los sufrimientos y el martirio de otra mujer india, la Beata Kateri Tekakwitha).
Mulan Se basa en creencias y prácticas tradicionales chinas relativas al culto y la invocación de los antepasados. Después de que Mulan huye para luchar en lugar de su padre, sus padres piden a sus venerables ancestros su seguridad, tras lo cual los ancestros aparecen como espíritus cómicos luminosos, que aún continúan con viejas disputas familiares.
Pero no fue hasta Atlantis que Disney se tomó en serio las imágenes paganas y New Age. La espiritualidad cristalina, los círculos de piedra, el totemismo, el culto a los antepasados, el misticismo panteísta, las imágenes de la cultura pop OVNI y otros motivos de la Nueva Era impregnan la estructura de esta película.
¿La gente de Disney es realmente un grupo de fanáticos de Shirley Maclaine que quieren convertir a nuestros hijos en adoradores de cristales? Dudoso. La fuerza impulsora aquí es más política que religiosa: es una forma más de exagerar la “diversidad” y la “tolerancia” mientras se desestima todo lo que es rígido, dogmático, patriarcal, occidental y autoritario.
En pocas palabras: los padres y madres católicos deben ser conscientes de que en las películas de Disney de los últimos doce años, su identidad tanto como cristianos como como padres está frecuentemente bajo fuego.