Hay una nueva serie documental, que se transmite exclusivamente en FOX Nation, dirigida por el reconocido y tosco director Martin Scorsese. Martin Scorsese presenta: Los santos presenta representaciones cinematográficas, con inserciones de estilo documental, de las vidas de Santa Juana de Arco, San Maximiliano Kolbe, San Juan Bautista, San Sebastián, San Francisco de Asís, Santo Tomás Becket, Santa María Magdalena y San Moisés el Negro.
Al observar dos episodios, hay indicios de que que esta serie estará cargada de la relación ciertamente complicada y tal vez relativista de Scorsese con el catolicismo.
La serie, cuya producción ejecutiva y narración está a cargo de Scorsese, tiene una calidad cinematográfica real: vestuario excelente, decorados convincentes, una dirección sólida y otras señales de un alto valor de producción. Sin embargo, se tambalea como muchas películas actuales: en el guión. Los guiones son débiles, y su debilidad inevitablemente perjudica a las interpretaciones.
Es una pena ver que la buena cinematografía y los grandes temas se vean empañados por torpes esfuerzos por capturar la complejidad y la trascendencia espiritual en espacios limitados de cuarenta y cinco minutos. Pero es interesante ver cómo se pone esfuerzo creativo en el heroísmo de los santos.
Hay una fidelidad que resuena en los fotogramas que resulta refrescante ver en una versión cinematográfica de historias sagradas. Dada su larga trayectoria de contemplación y consideración de la fe católica, Scorsese parece haber tenido un impulso genuino para llevar estas historias al público con atención, técnica y respeto.
Scorsese ha estado en busca de la verdad toda su vida, especialmente de la verdad religiosa. En un seminario menor de Nueva York, en el que consideró la posibilidad de ser sacerdote, finalmente se dedicó a la carrera cinematográfica y se convirtió en uno de los mejores directores de todos los tiempos. Pero muchas de sus películas revelan su búsqueda del escurridizo Dios de su juventud.
Quizás su obra maestra, The Departed, gira en torno a la desconcertante y brutal interacción del bien y el mal en un mundo moralmente confuso. Su película Silencio, sobre los misioneros jesuitas en el Japón del siglo XVII, es una desgarradora meditación sobre la difícil búsqueda de la verdad religiosa que termina una y otra vez en la incertidumbre.
Al hablar de religión, Scorsese ha dicho: “Mucha gente está tratando de encontrar la religión fuera de la religión”. Los Santos cae presa de esta misma crítica. Hay una contradicción en la serie, resumida en la incongruencia entre la reverencia y las imágenes gráficas, que luchan por ser respetuosas mientras se inclinan hacia el voyeurismo.
Esta discordancia surge de la aparente tentación de Scorsese de caer en el relativismo. Dos episodios, sobre Juana de Arco (que se estrena el 17 de noviembre) y Maximiliano Kolbe (que se estrenará el 8 de diciembre), parecen empeñados en retratar a estos dos santos como marginados, como católicos que nadaban contra la corriente de lo que significaba ser católico en su época. Juana insistió en tener visiones y en vestir ropa de hombre y fue asesinada por clérigos. Kolbe tenía sentimientos antisemitas, como la mayoría de los católicos, pero se abría paso en su simpatía por las víctimas judías del Holocausto. Se destacan estas divergencias.
La serie permite que los santos sean humanos, Cometieron pecados y a menudo fueron polémicos. Pero, en el caso de estos episodios, la “polémica” es que los santos son pioneros, van contra la corriente. Son santos en su valentía para ir más allá de la tradición y la enseñanza, interactuando como lo hicieron con personas problemáticas y situaciones desafiantes. Su valor, virtud y piedad están en plena exhibición, pero también lo está una cierta vena rebelde.
En esta película, los realizadores proponen considerar el catolicismo y la santidad en términos relativos, en lugar de en términos dogmáticos. Dejan espacio para la Iglesia, los misterios de la fe y las devociones sacramentales que inspiraron a santos como Juana de Arco y Maximiliano Kolbe (y Juan el Bautista, cuyo episodio se emitió hace unos días), pero también invitan a los espectadores a pensar más allá de los límites antiguos y establecidos de la Iglesia católica e imaginar que la santidad y la salvación pueden venir de otra parte.
Después de que termina la parte de la película, hay una breve conversación sobre el santo dirigida por Martin Scorsese en la que participan un sacerdote, un poeta y un historiador. Ese sacerdote es el padre James Martin, cuyo El infame lobby Con respecto a la Iglesia Católica aceptación homosexual lo ha convertido en una figura desagradable. Aunque es alentador escuchar al padre Martin en estos fragmentos de conversación hablar bien y con calidez de los santos y de la vida espiritual, es imposible, sin embargo, descartar el impulso, por suave que sea, hacia una apertura no ortodoxa con respecto a la vida católica que, supuestamente, estos santos modelaron.
Scorsese siente pasión por precisar la verdad religiosa, o por encontrar la religión fuera de la religión, ya sea por la fe o por la fuerza. Este es el tema más importante que intenta expresar con su arte. Como artista, Scorsese se lanza a la defensa de Dios con una firmeza que puede ser temeraria y provocar la exigencia de la aprobación divina de nuestros pecados.
Quienes no estén familiarizados con la violenta lucha entre la fe y la resignación a la condición humana que se manifiesta en muchas de las películas de Scorsese deberían tener cuidado con sus películas religiosas, que tienden al relativismo y pueden, por desgracia, ser abiertamente blasfemas. Parte de esa blasfemia es la sugerencia, en la imaginería religiosa de Scorsese, de que el cristianismo es incompatible con la felicidad. Scorsese se considera católico, pero su visión de la fe está dañada, obstruida por las cualidades viscerales y virulentas de la sociedad que lo ha devorado a él y a su industria, dejándolo con un cuestionamiento artístico, y los santos son un rico material para tales preguntas.
Esa indagación se refleja tanto en el tono como en el tenor de Los SantosAunque los cineastas respetan y se muestran deferentes con la grandeza de estos personajes y la gloria de su fe, aún hay un indicio de algo que quiere empujar la fe católica más allá de sus límites, mostrar que está bien romper las reglas y usar las historias de los santos para proponer y alentar ese movimiento. Es como si estuvieran tratando de encontrar la religión fuera de la religión.
Ahora bien, por supuesto, los santos rompieron las reglas.—pero eran rebeldes según las paradojas de las bienaventuranzas, y no progresistas o librepensadores que no pudieran ser contenidos por las polvorientas leyes de la Iglesia.
Eran personas que corrían riesgos, sin duda, y Scorsese admira a los santos por los riesgos que asumieron para vivir su fe con bondad y coraje. Pero explorar las fronteras del catolicismo con la intención, tal vez, de dar con algún camino descuidado o incluso prohibido que realmente conduce a la plenitud y la salvación no es un riesgo que valga la pena correr. Hay riesgo suficiente en aferrarse a los principios que la Fe ha consagrado frente a un presente que está mucho más interesado en el futuro que en el pasado.
Martin Scorsese presenta: Los santos es un tratamiento hábil de la historia sagrada. En algunos sentidos, en lo que respecta a los medios de comunicación modernos, es inusual. Pero aún está infectado por el impulso impío de liberarse de la religión como movimiento organizado. Dando crédito a quien lo merece, es bueno ver tal arte en la representación de las vidas de los santos, pero eso no elimina el problema de lo que se esconde debajo de la superficie. Los católicos no necesariamente cometerían un error al ver esta serie, pero deberían mantener la guardia en alto. Es un ejercicio para discernir el trigo de la paja.