caliari, PAOLO (generalmente conocido como PAOLO VERONESE), eminente pintor de la escuela veneciana; b. en Verona, 1528; d. en Venice, 19 de abril de 1588. Era hijo del escultor Gabriele Callan, y al principio se educó en el oficio de su padre, pero su gusto era la pintura; y entró en el estudio de Antonio Badile, pintor veronés de cierta reputación. Sus primeras obras fueron ejecutadas en Verona, Mantua y Castelfranco. En este último lugar decoró la Villa Soranzo con grandes frescos. Fue convocado a Venice en 1555 y le encargaron la decoración del techo de San Sebastián, obteniendo tal satisfacción su trabajo que además fue contratado para pintar un retablo y obras menores en la misma iglesia. En 1561, las pinturas históricas que pintó en un castillo cerca de Vicenza fueron puestas en conocimiento del Tiziano, quien lo seleccionó para realizar parte de la decoración del gran salón de la Biblioteca de San Marcos, y sus tres medallones lograron hacerle ganar la cadena de oro ofrecida al mejor cuadro de la biblioteca. En 1562 pintó su gran cuadro, “El matrimonio en Cana” (ahora en el Louvre), para el Convento de San Giorgio Maggiore, seguido de varias otras grandes escenas de banquetes. Al año siguiente estuvo nuevamente en la iglesia de San Sebastián, pintando dos magníficas piezas de decoración mural que representaban el martirio de San Sebastián y la ejecución de los santos Marcelo y Marcelino. Ese mismo año decoró con maestría la palladiana Villa Masiera, no lejos de Treviso. Poco después de 1566, Veronese fue a Roma en la suite del embajador de la República de Venice, Guniani, y estudió cuidadosamente las obras de Miguel Ángel y de Rafael; pero rápidamente regresó a sus distritos natales; El resto de su vida lo pasó al servicio de la República de Venice, y fue enterrado en la iglesia de San Sebastiano. Se casó con la hija de Antonio Badile y tuvo una familia numerosa, dos de sus hijos, Gabriele (n. 1568) y Carletto (n. 1570), adoptaron la profesión de su padre.
Se declara que fue un hombre de carácter dulce, amable y generoso, muy afectuoso con su familia y muy estimado por todos los que lo conocieron. Fue un pintor de prodigiosa facilidad y de incansable energía, y sus pinturas son sumamente decorativas, brillan con hermosos colores y están espléndidamente compuestas. Todas sus pinturas son francamente anacrónicas y no pretende representar escenas religiosas en un entorno que debería pertenecerles. No hay ningún rastro de sentimiento religioso en ellos, ni ningún intento de producir tal emoción. El pintor trató los temas simplemente como si ofrecieran buenas posibilidades de representación pictórica, e introdujo personajes históricos en sus magníficas escenas sin tener en cuenta la unidad histórica, simplemente con miras al encanto decorativo. Su objetivo era la magnificencia, y la iglesia de San Sebastián es un espléndido monumento de su magistral habilidad decorativa. Brilla con su suntuoso color. Su “Visión de Santa Elena”, en la Galería Nacional, Londres, nos muestra, sin embargo, que tenía un profundo sentimiento poético, que no siempre se manifiesta en sus escenas de banquetes más conocidas. Una de las peculiaridades de sus grandes escenas es su costumbre de introducir detalles irreverentes, como enanos, guardias suizos, perros, gatos, monos y otros animales, en sus temas bíblicos, y para ello fue convocado dos veces ante el tribunal. Inquisición y severamente reprendido. Los inquisidores se escandalizaron especialmente por la presentación de los guardias suizos, supuestamente protestantes, y por la figura de un discípulo representado hurgándose los dientes con un tenedor.
Hay que aludir a los grupos familiares de cuerpo entero que pintó este artista. En el Familia de Darío antes Alexander“, cada cualidad noble del pintor se ve a la perfección. El colorido es soberbio, el toque chispeante y nítido, la composición inigualable, mientras que las majestuosas figuras masculinas y las hermosas mujeres son dignas de todos los elogios. Le gustaban mucho las composiciones gigantescas, y Tintoretto fue el único pintor que le superó en el uso de grandes lienzos. Sin duda fue influenciado por Carotto, Brusasorci y otros pintores veroneses, y el efecto de su temprana formación en Verona se puede ver en todas sus obras, pero en una espléndida pompa de color y en la presentación de una noble raza de seres humanos en su totalidad. disfrute de todos los placeres de la vida es un verdadero seguidor de la escuela de la gran república. Bien se ha dicho que la belleza de sus figuras está más dirigida a los sentidos que al alma, pero hay que tener en cuenta que sus cuadros tienen un sentimiento de gracia y un esplendor de vida que se había alejado por completo de las otras escuelas. del período. Venice Contiene numerosas obras de Paolo Veronese, y hay muchas de sus pinturas en FlorenceMilan Dresde, Múnich, Viena, Londres, París, y Castelfranco, mientras que en Madrid se pueden ver más de una decena de obras suyas. Sus frescos decorativos sólo pueden estudiarse en los alrededores del distrito. Venice, en las Villas Fanzolo, Tiene, Masiera y Magnadole.
GEORGE CHARLES WILLIAMSON