

Juegos milagrosos y misterios. Estos dos nombres se utilizan para designar el drama religioso que se desarrolló entre cristianas naciones al final del Edad Media. Cabe señalar que la palabra "misterio" se ha aplicado a menudo a todos cristianas dramas anteriores al siglo XVI, mientras que debería limitarse a los del siglo XV, que representan el gran esfuerzo dramático anterior al Renacimiento. Antes de este período las piezas dramáticas se llamaban “obras de teatro” o “milagros”. Las representaciones embrionarias, al principio dadas en el interior de las iglesias, han sido denominadas dramas litúrgicos.
DRAMA LITÚRGICO., el origen del drama medieval estuvo en la religión. Es cierto que el Iglesia prohibió a los fieles durante los primeros siglos asistir a las licenciosas representaciones del paganismo decadente. Pero una vez desaparecido este teatro inmoral, el Iglesia permitió y contribuyó al desarrollo paulatino de un nuevo drama, que no sólo era moral, sino también edificante y piadoso. En ciertas fiestas solemnes, como Pascua de Resurrección y Navidad, se interrumpió el oficio y los sacerdotes representaron, en presencia de los asistentes, el acto religioso que se estaba celebrando. Al principio el texto de este drama litúrgico era muy breve, y estaba tomado únicamente del Evangelio o del Oficio del día. Fue en prosa y en latín. Pero poco a poco fue apareciendo la versificación. El primero de estos “tropos” dramáticos (qv) del Pascua de Resurrección el servicio es de England y datan del siglo X. Pronto el verso invadió todo el drama, la prosa se convirtió en la excepción y la lengua vernácula apareció junto al latín. Así, en el drama francés de las “Vírgenes Prudentes” (primera mitad del siglo XII), que no hace más que representar la parábola evangélica de las vírgenes prudentes y las insensatas, el coro emplea el latín, mientras que Cristo y las vírgenes utilizan ambos latín. y francés, y el ángel habla sólo en francés. Cuando la lengua vernácula suplantó completamente al latín y al mismo tiempo se impuso la inventiva individual, el drama abandonó el recinto del Iglesia y dejó de ser litúrgico, sin perder, sin embargo, su carácter religioso. Esta evolución parece haberse logrado en el siglo XII. Con la aparición de la lengua vernácula se hizo posible un desarrollo del drama según líneas nacionales. Rastreemos primero este desarrollo en Francia.
JUEGOS Y MILAGROS DE LOS SIGLOS XII Y XIII., el primer drama francés que ofrece el siglo XII se llama “Adam“, y fue escrito por un autor anglo-normando cuyo nombre se desconoce. El tema se extiende desde la Caída en el Paraíso terrestre hasta la época de los Profetas que predicen al Redentor, relatando de paso la historia de Caín y Abel. Está escrito en francés, aunque las instrucciones para los actores están en latín. Se tocó ante la puerta de la iglesia. Del siglo XIII tenemos la “Obra de San Nicolás” de Jean Bodel, y la “Obra de San Nicolás” de Jean Bodel.Milagro de Teófilo” de Rutebeuf. Jean Bodel era natural de Arras y siguió a San Luis en la cruzada hasta Egipto. Sitúa el escenario de su obra en Oriente y mezcla imágenes realistas tomadas en tabernas con episodios heroicos de las cruzadas. Su drama concluye con una conversión general de los musulmanes asegurada gracias al milagro de San Nicolás. Rutebeuf, que floreció en la segunda mitad del siglo XIII, nació en Champaña, pero vivió en París. Aunque al principio era un jugador y un holgazán, parece haber terminado sus días en un claustro. Su milagro describe la leyenda, tan famosa en el Edad Media, de Teófilo, el oeconomus de la Iglesia of Adana en Cilicia, quien al perder su oficio trocó su alma al diablo para recuperarla, pero, arrepentido, obtuvo del Bendito Virgen el milagroso regreso del nefasto contrato.
MILAGROS DE NUESTRA SEÑORA., Salvo la obra de Griseldis, cuya heroína, una pobre pastora, casada con el Marqués de Saluces, es sometida a crueles pruebas por parte de su marido, y gracias a la protección de Santa Inés triunfa sobre todos los obstáculos, la Toda la actividad dramática del siglo XIV estuvo dedicada a los milagros de Nuestra Señora. Se conservan cuarenta y dos ejemplares de este estilo de drama. Aquí el Bendito La Virgen salva o consuela mediante una intervención maravillosa a los inocentes, a los desgraciados y a veces a los grandes pecadores que en ella confían. Se desconoce el autor o autores de estas obras.
LOS MISTERIOS. El siglo XV es el siglo de los “misterios”. La palabra sin duda deriva del latín ministerium y significa "actuar". En el Edad Media los dramas sagrados también recibieron otros nombres; en Italia función, en España autos (actos). Aún hoy decimos “drama”, palabra de significado análogo. Pero los misterios dramáticos y los dogmáticos pronto se confundieron, y se pensó que los primeros derivaban su nombre de los segundos porque las obras frecuentemente tomaban como tema los misterios de cristianas creencia. Sin embargo, los misterios a menudo estaban dedicados a un santo y, en casos excepcionales, incluso representaban asuntos que no eran religiosos. Así tenemos el “Misterio del Sitio de Orleans”, e incluso el “Misterio de la destrucción de Troya”, los dos únicos misterios profanos que se han conservado. Los misterios pueden agruparse en tres ciclos, el del El Antiguo Testamento, la de la El Nuevo Testamento, y el de los santos. Hay que tener en cuenta que en todos ellos los autores mezclaron verdad y leyenda sin distinción. Las más célebres fueron las obras de la Pasión, por las que deben entenderse no sólo las obras dedicadas a la Pasión propiamente dicha, sino también las que exponen la historia completa del Salvador. De 1400 a 1550 los autores fueron numerosos; Se conocen alrededor de un centenar de ellos, muchos de ellos sacerdotes.
Al principio los dramas fueron algo cortos, pero con el tiempo se hicieron muy largos. Así, Arnoul Greban, canónigo de la iglesia de Le Mans, escribió hacia 1450 una “Pasión” que constaba de unos 35,000 versos. Esta obra fue desarrollada aún más, más de treinta años después, por un médico de Angers, Jean Michel, cuya obra fue la más famosa y la mejor de su tipo. El mismo Greban y su hermano Simón, monje de St. Riquier, compusieron juntos un enorme misterio del “Hechos de los apóstoles“, compuesto por cerca de 62,000 versos, que se representó íntegramente en Bourges y duró cuarenta días. El número de versos de misterios que aún existen supera el millón, y es posible que se haya perdido un número igualmente grande. Estas piezas no eran interpretadas por actores profesionales, sino por asociaciones dramáticas que se formaban en todas las grandes ciudades con el fin de representarlas. Algunas fueron permanentes, como la “Confrerie de la Passion”, que en 1,000,000 se aseguró el monopolio de las representaciones en París. Para la gente de clase media, artesanos y sacerdotes (todos los rangos en esta materia son iguales), fue un honor envidiable participar en este espectáculo religioso. Para jugarlo se condenaron a sí mismos a una labor a la que pocos de nuestros contemporáneos querrían someterse. En algunas “pasiones” el actor que representaba a Cristo debía recitar cerca de 4000 versos. Además, la escena de la crucifixión tenía que durar tanto como duró en realidad. Se cuenta que en 1437 el cura Nicolle, que representaba el papel de Cristo en Metz, estuvo a punto de morir en la cruz y tuvo que ser resucitado apresuradamente. Durante la misma representación, otro sacerdote, Jehan de Missey, que hacía el papel de Judas, permaneció colgado durante tanto tiempo que su corazón falló y hubo que cortarlo y llevárselo.
En cuanto al aspecto estético de este drama, no deberían aplicarse los estándares modernos. Este teatro ni siquiera ofrece unidad de acción, porque las escenas no se derivan unas de otras: se suceden sin más unidad que el interés que se atribuye al personaje principal y la idea general de la salvación eterna, ya sea de un solo hombre. o de humanidad, que constituye el fundamento común del cuadro. Además, al lado de escenas patéticas y exaltadas se encuentran otras que huelen a bufonería. Las obras utilizaban hasta uno, dos y hasta quinientos personajes, sin contar el coro, y eran tan largas que no se pudieron representar en una sola ocasión. Esto es cierto al menos en el caso de los misterios que datan de mediados del siglo XV; en cambio, los más antiguos y los milagros fueron más bien breves. Dos fallas han caracterizado en cada período este estilo dramático, a saber. debilidad y palabrería. Los poetas decían las cosas tal como se les ocurrían, sin alardes de selección, gradación o gusto. Tenían facilidad, pero abusaron de ella y nunca modificaron. Además, en la elaboración del carácter no había arte alguno. Los dramas de la Edad Media Son simplemente espectáculos grandiosos y animados. Sin duda, sus autores a veces, aunque raramente, lograron describir adecuadamente la paciencia y mansedumbre de la augusta Víctima de la Pasión. En esto fueron ayudados por los recuerdos del Evangelio. Más a menudo lograron interpretar de manera atractiva las complejas emociones experimentadas por el alma del Bendito Virgen, pero como objeto definido el análisis del alma no les ocupaba en absoluto.
Se pueden decir algunas palabras sobre la forma de representación y la técnica. Los lugares estaban indicados por vastos paisajes, en lugar de estar realmente representados. Dos o tres árboles, por ejemplo, representaban un bosque, y aunque la acción cambiaba a menudo de un lugar a otro, el escenario no cambiaba, ya que mostraba simultáneamente todas las diversas localidades donde los personajes aparecían sucesivamente en el curso del drama, y que Por tanto, estaban muy cerca, aunque en realidad a menudo estaban muy alejados unos de otros. Por lo demás, no se olvidó nada que llamara la atención. Si el paisaje era inamovible, era muy rico y los secretos del mecanismo teórico a menudo producían efectos sorprendentes y fantásticos. Los actores estaban ricamente vestidos; cada uno sufragaba el coste de su propio traje y buscaba más la belleza que la verdad. El tema admitía lo maravilloso y estaba tomado de la religión. Por lo demás había alguna diferencia entre los milagros y los misterios. Los milagros enfatizaban la intervención sobrenatural de un santo o del Bendito Virgen; los acontecimientos podían ser infinitamente variados, lo que proporcionó a los autores un amplio campo que, sin embargo, no aprovecharon plenamente, aunque, de paso, nos proporcionan una multitud de detalles sobre las costumbres de la época que no se encuentran en ningún otro lugar.
Los misterios, al menos en el Antiguo y El Nuevo Testamento ciclos, siguieron un camino previamente trazado, del que difícilmente podían apartarse, ya que la fundación fue tomada prestada del Santo Escritura. Había que respetar la doctrina tradicional y el carácter augusto de los personajes principales. Pero, para compensar esta desventaja, ¡qué temas exaltados, dramáticos y conmovedores eran los suyos! Estos poetas recordaron no sólo los acontecimientos de este mundo, sino que describieron ante su audiencia los terrores y las esperanzas del próximo. Exponían al mismo tiempo el cielo, la tierra y el infierno, y este enorme tema dio ocasión a escenas de gran interés. Las escenas de la Pasión son seguramente las más maravillosas, las más conmovedoras y las más hermosas que pueden representarse en la tierra. El poeta carecía de arte, pero su tema lo salvó, como ha observado el propio Sainte-Beuve, y de vez en cuando se volvía sublime a su pesar. Y lo que el espectador veía representado no era ficción, sino las santas realidades que desde su infancia había aprendido a venerar. Lo que se puso ante sus ojos estaba calculado para afectarlo: las doctrinas de su fe, los consuelos que brindaba en los dolores de esta vida y los gozos inmortales que prometía en la próxima. De ahí el gran éxito de estas representaciones religiosas. La mayor celebración que podía realizar una ciudad en una ocasión solemne era representar la Pasión. En esta ocasión todo el pueblo se agolpaba en el enorme teatro, la ciudad estaba desierta y fue necesario organizar bandas de ciudadanos armados para proteger las casas desiertas contra los robos. Esta costumbre perduró hasta 1548, cuando el Parlamento de París lo prohibieron los cohermanos de is. Pasión por tocar en adelante “los Sagrados Misterios”. La prohibición se debió a la oposición de los protestantes a mezclar comedias y tradiciones fabulosas con las enseñanzas bíblicas. Estos ataques despertaron los escrúpulos de algunos católicos y el poder judicial consideró que era hora de intervenir. Los misterios perecieron; por el ejemplo de París, donde estaba prohibido jugarlos, fue seguido poco a poco por las provincias. Así, el drama religioso de la Edad Media desaparecido en Francia en la cima de su éxito.
INGLATERRA. No hay constancia de ningún drama religioso en England anterior a la conquista normanda. Hacia principios del siglo XII oímos hablar de una obra de Santa Catalina representada en Dunstable por Geoffroy, más tarde abad de St. Albans, y de un pasaje de la obra de Fitzstephen “Vida de Becket” muestra que este tipo de obras eran comunes en Londres alrededor de 1170. Eran evidentemente “obras milagrosas”, aunque para England la distinción entre milagros y misterios no tiene importancia, ya que todas las obras religiosas se llaman “milagros”. De las obras de milagros en el sentido estricto de la palabra no se conserva nada en la literatura inglesa. Sin duda, las primeras obras religiosas fueron en latín y francés. El milagro más antiguo que existe en inglés es el "Desgarrador del infierno" (siglo XIII). Su tema es el descenso apócrifo de Cristo al infierno de los condenados, y pertenece al ciclo de Pascua de Resurrección-obras de teatro. Del siglo XIV data la obra de “Abrahán e Isaac”. De nuevo se dio un gran impulso al drama religioso en England como en otros lugares por la institución de la fiesta del Corpus Christi (1264; observada generalmente desde 1311) con sus solemnes procesiones. Actualmente el este y Navidad Los ciclos se unieron en un gran ciclo que representa todo el curso de la historia sagrada desde el principio. contenido SEO al Juicio Final. Así surgieron los cuatro grandes ciclos que aún existen y conocidos como obras de Towneley, Chester, York y Coventry, los tres últimos designados según el lugar de su representación. Los misterios de Towneley deben su nombre al hecho de que el sencillo MS. en el que se conservan estuvo durante mucho tiempo en posesión de la familia Towneley. Al parecer, se representaron en Woodkirk, cerca de Wakefield. Estos ciclos tienen un carácter muy heterogéneo, siendo las obras de diferentes autores. En su forma actual, el número de obras de los ciclos es: Towneley 30 (o 31), Chester 24, York 48, Coventry 42. También se conservan otras cuatro obras en el códice Digby en Oxford. Las llamadas “morales” (qv) son una rama posterior de los “milagros”. Estos tienen como objetivo la inculcación de verdades éticas y las dramatis personce son personificaciones abstractas, como Virtud, Justicia, los Siete Pecados Capitales, etc. El personaje llamado “el VicioEs especialmente interesante por ser el precursor del tonto de Shakespeare. Después de la Reformation las obras de milagros disminuyeron, aunque en algunos lugares se registran representaciones incluso en el siglo XVII.
ALEMANIA., en Alemania El drama religioso no muestra un desarrollo a tan gran escala como en Francia or England. Las obras más antiguas que se conservan provienen de Freisingen y datan del siglo XI. Están en latín y pertenecen a la Navidad ciclo. Los dramas religiosos fueron adoptados tempranamente por las escuelas y representados por eruditos viajeros, y esto tendió a secularizarlos. El gran Tegernsee juego de “Anticristo”(alrededor de 1160) muestra esta influencia. Está en latín, pero está impregnado de un fuerte sentimiento nacional y dedicado a la glorificación del poder imperial alemán. Canciones alemanas intercaladas en el texto latino se encuentran en una obra de la Pasión conservada en un manuscrito. del siglo XIII de Benedictbeuren. El más antiguo Pascua de Resurrección-La obra íntegramente en alemán data de principios del siglo XIII y proviene de Muri, Suiza. Desafortunadamente, sólo se conserva en forma fragmentaria. Durante los siglos XIV y XV el drama religioso floreció enormemente y se conservan ejemplares de todas partes del territorio alemán, tanto en dialectos del alto como del bajo alemán. También encontramos intentos de una representación integral de toda la historia sagrada a la manera de los grandes ciclos ingleses, por ejemplo, en las obras del Corpus Christi de Eger y Kuinzelsau en Suabia (ambas del siglo XV). Temas tomados de El Antiguo Testamento la historia no se encuentra con frecuencia. De versiones dramáticas de El Nuevo Testamento La parábola de la “Juego de las vírgenes prudentes y las insensatas”, representada en Eisenach en 1322, es especialmente famosa por su trágico desenlace. Landgrave Federico de Turingia, que era espectador, quedó sumido en la desesperación por el fracaso del Bendito Virgen para salvar a las vírgenes insensatas, y se dice que pensar en ello le provocó un ataque de apoplejía, al que sucumbió en 1324. De los milagros alemanes relacionados con la leyenda, se conservan pocos. De milagros en alabanza a Nuestro Bendito Señora, tenemos una obra de teatro en bajo alemán de Teófilo y la conocida obra “Frau Jutten” (1480) de un clérigo de Mtilhausen llamado Theoderich Schernberg. Es la historia de una mujer ambiciosa que asume el disfraz de hombre y alcanza un alto cargo eclesiástico y finalmente el papado mismo; pero sus crímenes finalmente son descubiertos, tras lo cual se somete a la más rigurosa penitencia y finalmente es salvada por la intercesión del Bendito Virgen. En Alemania, como en England y Francia, la Reformation minó la vida del drama religioso medieval. Se siguieron produciendo obras de teatro, pero el drama se utilizó a menudo con fines polémicos. En Católico En algunas partes del país se han mantenido hasta el día de hoy las representaciones tradicionales de obras de teatro de la pasión. (Ver artículo sobre JUEGOS DE PASIÓN).
HOLANDA., De obras de milagros y misterios en el Netherlands pocos se han conservado. Uno de los más conocidos es el milagro “Van Sinte Trudo”, escrito alrededor de 1550 por cristianas Velocidades rápidas. La representación de este tipo de obras en el Netherlands Fue emprendido por asociaciones formadas con ese fin, especialmente los Rederijkerskamers (Rederijker corrupto de Rhetorica), que surgieron a finales del siglo XIV. Además de los misterios y milagros, el Netherlands También tenemos “Spelen van Sinne”, obras simbólicas correspondientes a las moralejas.
EDICIONES DE TEXTOS. (A) Francés: Monmerque et Michel, “Le Teatro francais au moyen age” (París, 1839); de Montaiglon, “Ancien theatre francais” (3 vols., París, 1854); Fournier, “El teatro francés avant la Renacimiento"(París, 1872); GRAMO. París et U. Robert, “Miracles de Notre-Dame” (8 vols., París, 1876-93); Rotschild et Picot, “Le Mistere du Vieil Testament” (6 vols., París, 1888-91); París et Raynaud, “Le Mystère de la Passion d'A. Greban” (París, 1878). (B) Inglés: Towneley juega, editado por Paine y Gordon (Londres, 1836); Coventry, ed. por Halliwell (Londres, 1841); Chester, de Wright (2 vols., Londres, 1843-47); York Plays, de LT Smith (Oxford, 1885). Selecciones en Manly, “Specimens of Preshakespearean Drama” (3 vols., Boston y Londres, 1900) y Pollard, “Inglés Milagro Obras de teatro, Moralidades e interludios” (Oxford, 1895). (C) Alemán: Mone, “Altdeutsche Schauspiele” (Quedlinburg-Leipzig, 1841) y “Schauspiele des Mittel-alters” (Karlsruhe, 1846); Froning, “Das Drama des Mittelalters” en “Deutsche National-literatur” de Kürschner, XIV (Stuttgart, 1891).
ARTHUR FJ REMY