camuflajes (o CAMOENS), LUIS VAZ DE, n. En 1524 o 1525; d. 10 de junio de 1580. Camoes, la figura más sublime de la historia de la literatura portuguesa, debe su fama duradera a su poema épico “Os Lusiadas” (Los Lusiadas); Destaca también por el grado de arte alcanzado en sus letras, menos notable por sus dramas. Desdichado exiliado durante gran parte de su vida, ha disfrutado, como Dante, de gran fama desde su muerte; sus seguidores han sido legión y su memoria ha engendrado muchas leyendas fabulosas. No es fácil obtener datos reales sobre su carrera. Hay pocas fuentes documentales de información sobre él, y éstas se refieren simplemente (I) a la insignificante pensión que le otorgó el rey Sebastián y que Felipe II continuó en favor de su madre, que le sobrevivió; (2) con su encarcelamiento como resultado de una agresión por su parte a un funcionario público; y (3) con la publicación de “Las Lusiadas”. Las referencias personales contenidas en diversas cartas y en sus obras literarias, todas ellas de cierto valor autobiográfico, aportan más datos.
Camoes provenía de una familia noble reducida. El lugar de su nacimiento ha sido objeto de controversia, pero con toda probabilidad nació en Coimbra. Pertenecía a la misma estirpe que el destacado explorador, Vasco da Gama, que tan importante es en “Las Lusiadas”. Su padre era un capitán de barco que murió en Goa en India como resultado de un naufragio, poco después del nacimiento de Luiz. Parece probable que el poeta se formara en la Universidad de Coimbra, donde su tío, Bento de Camoes, fue rector durante varios años. Algunas letras de amor tempranas, de inspiración platónica y petrarquistas en la forma, se remontan a su época universitaria. Al pasar a la corte de Lisboa, se enamoró de Catalina de Athaide, dama del séquito de la reina. Catherina, la Natercia (anagrama de Caterina) de sus letras, respondió a su demanda, pero los que estaban en autoridad se opusieron, y Camoes, enfrentando su resistencia con palabras de ira y actos violentos, al poco tiempo fue desterrado de la corte. Durante dos o tres años, es decir entre 1546 y 1549, luchó en la campaña de África y allí perdió uno de sus ojos, que fue alcanzado por una astilla de cañón. De regreso a Lisboa, se encontró completamente abandonado y, en su desesperación, llevó una vida desordenada. Hiriendo a un oficial de la corte real, fue encarcelado durante algunos meses y liberado en marzo de 1553 sólo con la condición de ir a India como soldado. Inmediatamente partió, como soldado raso, camino de la región que su gran pariente había dado a conocer a Occidente. En Oriente su carrera estuvo llena de grandes vicisitudes. En un momento en que luchó valientemente contra los nativos, nuevamente languidecía en la cárcel acusado de malversación en el cargo mientras ocupaba un puesto gubernamental en Macao; entabló una nueva historia de amor con una nativa, antes o poco después de la muerte de Catalina (1556); ahora rodeado de riquezas, se vio nuevamente abrumado por las deudas y siempre se ganaba más enemigos con su pluma y su lengua demasiado listas; Rara vez permanecía mucho tiempo en algún lugar, emprendió largos viajes que lo llevaron hasta Malaca y las Molucas, y en una ocasión escapó de la muerte en un naufragio sólo gracias a sus habilidades como nadador. Finalmente, en 1567, inició el viaje de regreso a Portugal . Parando en Mozambique en su carrera pasó allí dos años, presa de enfermedades y pobreza extrema. Con la ayuda de generosos amigos continuó su viaje y llegó a Lisboa en 1570, tras una ausencia de dieciséis años. No hubo bienvenida para Portugal El mayor bardo de una capital que acababa de ser visitada por la peste y estaba gobernada por ese joven monarca visionario y descuidado, Dom Sebastián; pero Camoes, al publicar su epopeya, la dedicó al rey y fue recompensado con una magra pensión real. Sus últimos años sombríos los pasó cerca de su anciana madre, y murió, con el corazón destrozado por la desgracia que había llegado a su amada tierra con el gran desastre de Alcácer-Kebir, donde Sebastián y la flor de la nobleza portuguesa fueron a su perdición. .
Es posible que Camoes hubiera concebido el propósito de escribir un poema épico ya en su época de estudiante, y hay razones para suponer que había compuesto algunos pasajes de "Los Lusiadas" antes de 1544; pero con toda probabilidad la idea de hacer Vasco da GamaEn su viaje de descubrimiento, el punto central de su obra se le ocurrió por primera vez durante el viaje a India en 1553. Durante ese viaje y al regreso, con el retraso de Mozambique, podría adquirir esa familiaridad con el océano y con la costa de África lo cual queda claro en algunas de sus octavas más llamativas; pero fue durante la larga estancia en India que dio forma a la mayor parte de la epopeya. Adoptando una forma métrica, la octava, cuya flexibilidad había demostrado el italiano Ariosto, y modelando su estilo épico según el de Virgilio, Camoes erigió como héroe a todo el pueblo lusitano, los hijos de Luso, de ahí el título "Os Lusiadas”. Su propósito era serio; deseaba atenerse a la sobria realidad de la historia de su país, que, en discurso poético; está relatado en una larga serie de estrofas por Vasco da Gama él mismo. Desde el principio hasta el final, los diez cantos de la obra brillan con fervor patriótico inspirado en los logros genuinos de los compatriotas del poeta. Pero, al lado de los hechos narrados, aparece también una maquinaria mitológica algo complicada. Venus, la amiga de los portugueses errantes; Baco, su enemigo; Marte, Júpiter, las deidades del mar y una serie de figuras simbólicas desempeñan un papel importante en la suerte de Vasco da Gamaexpedición náutica, y en ocasiones la unión de cristianas creencias y fábulas paganas se llevan a extremos absurdos, como cuando a Baco se le hace asumir la forma de un cristianas sacerdote y ofrecer un culto fingido al, cristianas Dios. Para la introducción de la mitología pagana en un cristianas y la epopeya histórica Camoes ha sido duramente censurada por muchos; sin embargo, hay que admitir que gran parte del encanto del poema se encuentra precisamente en aquellas partes en las que abundan los elementos mitológicos. Es interesante, además, notar que las autoridades eclesiásticas, representadas por el dominico Ferreira, quien examinó el manuscrito y dio el permiso necesario para imprimir el libro, no encontraron en él nada contrario a la fe o a la moral; la mitología era considerada como una mera ficción poética. La acción del poema no es de gran extensión, cediendo a menudo a pasajes de narración y descripción; Por supuesto, se desarrolla de acuerdo con los acontecimientos de Vasco da Gamadel viaje a lo largo de la costa africana hasta Mombasa y Melinde, hasta Calicut en India, y de regreso sobre el océano para Portugal . La edición principal de "Los Lusiadas" es la de 1572, preparada por el propio poeta; las ediciones modernas todavía dejan mucho que desear en cuanto a aparato crítico.
Ha sido la suerte de Camoes, el bardo épico, que los extranjeros hablen más de él y escriban sobre él que lo lean. De ahí la incertidumbre de la opinión sobre su rango adecuado entre los poetas modernos. Sin embargo, no es necesario despreciar a Ariosto, ni a Tasso, ni a ningún otro que haya ensayado la epopeya, para rendir a Camoes lo que se merece. En sentimiento y logros artísticos, sin duda no es igual a varios de ellos; como exponente del orgullo patriótico en el esfuerzo nacional y la firme empresa, y como el mayor maestro del estilo y la dicción poética portuguesa, siempre despertará la admiración de sus compatriotas y de todos los que aman lo mejor de la literatura. La gran cantidad de letras que todavía se atribuyen a Camoes requiere un análisis muy deliberado; una quinta parte probablemente no sea obra suya. Los poemas que con seguridad se le pueden atribuir siguen, como se ha dicho, el modelo petrarquista. Incluyen sonetos, odas, elegías, églogas, cançoes, redondilhas, y similares, y en el sentimiento reflejan los estados de ánimo y las pasiones de la mente y el corazón del poeta a lo largo de los períodos de su variada y desventurada vida. Produjo tres comedias en verso, que tienen un mérito decidido en comparación con las piezas escritas hasta ahora en portugués, pero que, sin embargo, no muestran poderes trascendentes como dramaturgo por su parte. Uno de ellos, el “Filodemo”, da ambientación escénica a la trama de una historia medieval de amor y viajes de aventuras; otro, el “Rei Seleuco”, retoma un episodio amoroso de la vida del rey sirio Seleuco y su hijo Antíoco, que había sido narrado por Plutarco y tratado por Petrarca y muchos otros poetas; el tercero y mejor de todos, los “Enfatrioes” (o “Am hitryoes”), es una interpretación libre y atractiva del “Amphitruo” de Plauto.
Ford