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Joseph Haydn

Nacido de padres católicos acérrimos en Rohrau, Austria, el 1 de abril de 1732; murió en Gumpendorf, Viena, el 31 de mayo de 1809

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Haydn, JOSEPH (FRANZ JOSEPH), nacido de incondicionales Católico padres en Rohrau, Austria, el 1 de abril de 1732; murió en Gumpendorf, Viena, 31 de mayo de 1809. Inició su gran carrera musical en el coro-escuela de St. Stephen's, Viena. Durante nueve años fue corista allí y cedió su lugar como solista a su hermano menor Michael cuando los inevitables signos de cambio aparecieron en su voz. Durante estos años manifestó una extraordinaria pasión por la música, aprovechando todas las oportunidades para mejorar sus conocimientos del arte. Se le permitió continuar sus estudios musicales. En ese momento estuvo bajo la influencia de Emanuel Bach, Dittersdorf y Porpora, de quienes se puede decir que fueron sus principales maestros, aunque el crédito de sus notables logros debe atribuirse más a su incesante laboriosidad que a cualquier instrucción particular. El año 1756 encontró a Haydn tan bien informado en las diversas ramas de su arte que comenzó a figurar entre los primeros maestros musicales de Viena. En 1759 aceptó el nombramiento de vicecapellmeister del conde Morzin, un noble bohemio que tenía una orquesta en su casa de campo. Su contrato con este príncipe le llevó a la necesidad diaria de componer "divertimenti" para la orquesta, brindándole así una espléndida oportunidad para el estudio de la instrumentación. Fue en ese momento cuando Haydn cometió el error de contratar un. matrimonio sin amor con maria Ana Keller. Si hubiera sido más prudente en la elección de su esposa, tal vez su vida futura hubiera estado libre de las sospechas que justifican sus relaciones con otras mujeres. Por temperamento era profundamente religioso y devolvió al Todopoderoso Dios, en sus composiciones para los servicios del Iglesia, el talento con el que estaba tan ricamente dotado.

En 1761 se convirtió en vicecapellmeister en Eisenstadt, y en 1766 fue como capellmeister con el príncipe Nicolás a su nuevo palacio en Esterhaz. Su vida durante estos años fue de singular firmeza de propósito. Los deberes de su puesto eran muy arduos e implicaban la necesidad de ofrecer recitales orquestales diarios, dos representaciones de ópera y al menos un concierto por semana. Recibió un salario de cien libras anuales. En 1785 se unió a los masones para complacer a su amigo Mozart, que era un miembro ferviente; y no está claro cuánto tiempo permaneció en esa sociedad. Con motivo de sus dos visitas a Londres (1791 y 1794) fue aclamado como el más grande músico de la época y recibió una marcada atención por parte de la realeza. El Universidad de Oxford le confirió el grado de Médico de musica. Su carrera en Londres Fue brillante y sus éxitos son una señal. La orquesta de Salomon fue el vehículo que eligió para presentar sus composiciones al público inglés, y las doce sinfonías interpretadas bajo su dirección crearon una profunda impresión. Salió Londres en 1795 y en enero de 1797 se trasladó a Gumpendorf, Viena, donde murió.

Como compositor, siempre se hablará de Haydn con reverencia. Fue el fundador de la escuela de composición vienesa. Su carrera comenzó en el momento en que las convenciones aceptadas de la escuela palestina de contrapunto habían sido abandonadas como última palabra en música. Entre los músicos de la época de Haydn se sentía un anhelo de mayor libertad de estilo y mayor amplitud de concepción y, atendiendo a ese gusto cada vez mayor, construyó una escuela de composición que se hizo tan popular gracias a sus contribuciones y las de Mozart y Beethoven. , que la historia lo ha convertido en el punto de partida de la composición moderna. Ha sido aclamado como el “padre de la instrumentación”, el “inventor de la sinfonía”, el “creador de la música de cámara moderna”. Sus composiciones instrumentales incluyen 125 sinfonías, 31 conciertos, 77 cuartetos, 30 tríos y más de 300 composiciones para instrumentos de viento y cuerda. Sus contribuciones a la música eclesiástica comprenden 14 misas, 1 Miembro de Arte, 2 Te Deums y 34 ofertorios e himnos. Las “Misas” de Haydn han sido particularmente populares, especialmente en Alemania, y tienen muchas características que los recomiendan, pero la reforma de Iglesia música instituida por Papa Pío X de manera equivalente, ha prohibido su uso en servicios litúrgicos, en algunos casos debido a las alteraciones y repeticiones efectuadas en el texto, y en otros debido al carácter operístico de la música misma, que Mendelssohn habría calificado de "escandalosamente gay". En el campo de la escritura vocal, Haydn no tuvo mucho éxito; sus solos no están al mismo nivel que sus otras obras, pero sus canciones de tres y cuatro partes generalmente reciben el mismo reconocimiento que se le da a sus esfuerzos más pretenciosos. En ópera, no se puede decir que haya logrado ningún éxito notable. Aunque contribuyó con más de veinte composiciones al repertorio operístico, ninguna de ellas o todas juntas causaron una impresión tan sentida al escuchar sus oratorios. Sus óperas más conocidas son “Acide e Galatea” y “Orfeo”. Las obras que han hecho inmortal el nombre de Haydn son sus oratorios, no tanto por su mérito intrínseco musicalmente, sino por el atractivo que han ejercido en el gusto popular. La composición del “contenido SEOSalomon le sugirió a Haydn como el esfuerzo culminante de su gran carrera. Fue recibido con entusiasmo en Viena, Londres y París, y hasta hace un cuarto de siglo compartía popularidad con las obras maestras de Handel. Los otros oratorios conocidos de Haydn son “Las Estaciones”, las “Siete Últimas Palabras de Cristo”, el “Regreso de Tobías".

WILLIAM J. FINN


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