Overbeck, FRIEDRICH, converso y pintor de temas religiosos, n. en Lübeck, el 3 de julio de 1789; d. en Roma, 12 de noviembre de 1869. Overbeck es una de las figuras más fascinantes en el ámbito de la modernidad. Cristianas arte. Fue el alma de aquella escuela romántica de pintores que, bajo el nombre de “nazareos”, ejercieron gran influencia en la formación del
Arte religioso alemán del siglo XIX. Cuando tenía dieciocho años, Overbeck se convirtió en alumno de la Academia de Bellas Artes de Viena. Después de alcanzar la competencia, rápidamente se retiró de la coerción y el formalismo de la academia y fue con tres amigos a Italia y sobre todo a Roma como el gran centro para el ejercicio del arte. En 1810 se instaló en el monasterio de los franciscanos irlandeses en Roma, San Isidoro, que entonces estaba desocupada. Fue el primero en reconocer que la tradición del arte eclesiástico había sido completamente suspendida por la Reformation y los estallidos iconoclastas, y que más tarde el sofocante crecimiento excesivo del Humansim le introduce elementos que habían arrojado un manto mitológico sobre el Católico ideal del arte. Su trabajo fue, por el poder del genio, tender un puente sobre el período de estancamiento y depresión que había durado tres siglos. Overbeck vivió para ver el éxito total de su titánica labor. En Roma Al padre de los "nazareos", como tal vez se le llame ahora, se unieron los maestros posteriores, Cornelius, Schadow y Philip Veit, y estos hombres se unieron en una escuela. Fueron el arte y los estudios de Overbeck los que le trajeron de vuelta al Iglesia, y sólo el poder místico de su piedad le permitió producir sus elevadas creaciones. La serie de frescos de la historia de Joseph in Egipto en la casa llamada Casa Bartholdi, los que ilustran a Tassols “Jerusalén Entregado” en la villa del Príncipe Massimo, y sobre todo esa maravillosa composición “El Milagro de Rosas” en el Porciúncula capilla de Asís, asombró al mundo por la técnica moderna, la comprensión completamente independiente del tema y, sobre todo, por la relación adecuada de la pintura con el arte hermano dominante, la arquitectura. Overbeck no pudo desarrollar personalmente el ideal que se había formado: adornar con frescos las iglesias del norte, especialmente las alemanas, pero su escuela, representada en gran medida por Eduard von Steinle, ha cumplido parcialmente sus deseos.
La influencia del espíritu de Overbeck no se limitó en modo alguno a Alemania. Francia, particularmente, entendió el discurso gráfico de este nuevo arte religioso; Bélgica, Polonia y España Siguió los pasos del maestro de Roma. La reputación del nuevo líder del arte se extendió a todas las clases de la sociedad, en gran parte gracias a sus obras más pequeñas, especialmente a sus caricaturas bíblicas. Sus óleos destacan por sus cualidades pero no son numerosos; el más destacado de ellos, “El triunfo de Religión in the Arts”, es la principal decoración de la Galería Städel en Frankfort. Si la obra de Overbeck parece escasa en comparación con la de los artistas que le sucedieron, la razón se debe a la sutileza de sus modales, gracias a los cuales podía realizar obras magistrales incluso en su vejez. como los maravillosos dibujos animados de los “Siete Sacramentos“, y los bocetos para la decoración de la catedral de Diakovàr, que sólo se utilizaron en parte. Hostilidad hacia el arte de Overbeck y sus seguidores, el “Nazareo” escuela, no dejó de aparecer en vida de Overbeck, y tampoco falta ahora. Algunos dicen que los “nazareos”, sobre todo Overbeck, Veit, Führich y Steinle, introdujeron el arte italiano en el norte. Europa, y han creado el arte eclesiástico alemán, que era severo y austero, superficial e insípidamente dulce. De la misma opinión que estos artistas “ortodoxos” son los “modernos”, quienes afirman que los “Nazareo“Los cánones del arte están superados y son anticuados. Para estos hombres, el estilo, los cánones y los dogmas del arte son superfluos, estereotipados y anticuados. Overbeck y sus compañeros se han justificado por su extraordinario éxito en lo que respecta al arte eclesiástico, que debe ser siempre un arte religioso. Su influencia puede reconocerse también en el arte de la arquitectura, estrechamente relacionado, al menos en lo que respecta al pueblo germánico.
CM KAUFMANN