Artes, la FACULTAD DE, una de las cuatro divisiones tradicionales del cuerpo docente de la universidad. Es imposible fijar la fecha del origen de las facultades autónomas en las universidades altomedievales, porque, como ha observado Denifle, la división no se produjo de repente ni como resultado de una acción deliberada, sino que surgió gradualmente, como resultado de un desarrollo interno espontáneo. De hecho, la formación de facultades brotó del mismo impulso académico que dio origen a las propias universidades. Las universidades madre de Europa fueron las de París y Bolonia. El germen de la Universidad de París fue la asociación voluntaria de los maestros, al estilo de la formación gremial, universalmente extendida. En Bolonia, fue la asociación de los estudiantes la que dio origen a la universidad corporativa. En ambos lugares era natural, y, como nos parece ahora, inevitable, que los docentes de un campo de conocimiento común actuaran gradualmente en función de sus intereses idénticos. Tales uniones parecen haberse formado poco después de la creación de estas dos universidades, si es que no existían con anterioridad. Antes de la organización de las universidades, se habían establecido escuelas de artes, teología, derecho y medicina en toda Europa , y la existencia independiente de dichas escuelas presagió la división del cuerpo docente universitario en facultades. Si bien existen pruebas de la existencia de una asociación general de Maestros en París , alrededor del año 1175, la primera prueba directa de la existencia de facultades en la misma universidad se remonta al año 1213. Las cuatro facultades reconocidas entonces eran teología, artes, derecho canónico y derecho civil. El término facultad se utilizaba inicialmente para designar un campo específico del conocimiento; pero en 1255 encontramos a los Maestros de París empleando el término con el significado moderno de una unión de profesores en un departamento determinado del conocimiento. Este nuevo significado de la palabra no carecía de importancia. El centro de poder, las «facultas», se había desplazado del ámbito objetivo al subjetivo del conocimiento. A partir de entonces, el profesor se convertiría en la influencia dominante.
En el ámbito académico medieval, el término «artes» abarcaba todos los estudios de la actividad intelectual superior y no profesional. Las tradicionales «artes liberales», derivadas de las escuelas romano-helénicas, eran siete. Estaban compuestas por el trivium, que comprendía gramática, retórica y dialéctica, y el quadrivium, o música, aritmética, geometría y astronomía. Se puede decir que el trivium correspondía a los estudios de artes propiamente dichos en el plan de estudios universitario moderno, y el quadrivium a los estudios de ciencias. Si bien las universidades medievales mantuvieron el número tradicional de artes liberales, lo hicieron solo de forma teórica. En ocasiones se introducían nuevas materias en el currículo, que se clasificaban dentro de una u otra de las siete artes. La instrucción impartida en las distintas artes era, tanto cuantitativa como cualitativamente, muy desigual. El trivium generalmente constituía el cuerpo principal del currículo de artes, especialmente hasta el grado de licenciatura en artes (AB). Después de eso, se impartía más o menos el quadrivium, junto con cursos avanzados que abarcaban el temario del trivium. Gramática era un término amplio. Teóricamente, incluía el estudio de toda la lengua y literatura latinas. Retórica era el arte de la expresión, tanto escrita como oral. Correspondía a lo que hoy llamaríamos, en un sentido amplio, oratoria. Dialéctica era el estudio de la filosofía, incluyendo la lógica, la metafísica y la ética. En filosofía, Aristóteles era la gran autoridad, el Magister, como llegó a ser llamado reverentemente. Algunos de sus tratados eran conocidos desde hacía tiempo en toda Europa , y estos, junto con las obras lógicas de Boecio, se denominaban, en la jerga escolar, la « Lógica Antigua », en contraposición a aquellos tratados aristotélicos que se conocieron en el norte de Europa solo en el siglo XII, y por lo tanto fueron designados como la « Lógica Nueva ». Las antiguas escuelas claustrales y catedralicias habían mantenido vivo el estudio de los clásicos latinos y lo habían transmitido a las universidades; Pero la pasión por la dialéctica relegó el estudio de la gramática y la retórica. Los autores latinos eran poco leídos, o directamente no se leían; los clásicos griegos eran desconocidos. No fue hasta el auge del Humanismo en el siglo XV que el estudio de las literaturas antiguas de Roma y Grecia se convirtió, en general, en una parte importante y habitual del plan de estudios universitario de Humanidades.
La siguiente lista incluye los libros que debían ser leídos o estudiados por los maestros de la Facultad de Artes de París en 1254. Abarca el período de seis o siete años desde el ingreso, o la matrícula, hasta la obtención del título de maestro, y, si se añadieran las "disputas", podría considerarse representativa del plan de estudios de Artes en las universidades medievales en general. Se fijaba una fecha específica para finalizar la lectura de cada libro.
1. Viejo Logic: Pórfido, “Isagoge” (Introducción a la categorización); Aristóteles, “Categorise” y “Perihermenia” de Boecio, “Divisiones” y “Topica”, excepto Bk. IV.2. Nuevo Logic: Aristóteles, “Topiea”, “Elenchi”, “Analytica Priora”, “Analytica Posteriora”.3. Ética: Aristóteles, “Ethica” (ad Nichomachum), cuatro libros.4. Metafísica: Aristóteles, Metafísica“.5. Astronomía: Aristóteles, “De Coelo”, “Meteora”, primer Bk.6. Psicología y natural Filosofía: Aristóteles, “Physica” “De Animalibus” “De Anima”. “De Generatione”, “De Causis” (atribuido en su momento a Aristóteles), “De Sensu et Sensato”, “De Seams et Vigilia”, “De Plantis”, “De Memoria et Reminiscentia”, “De Morte et Vita”, Costa Ben Luca, “De Differentia Spiritus et Animse”.7. Gramática y retórica: Prisciano Mayor (16 libros de sus “Institutiones Grammaticw”), Prisciano Clasificacion "Minor" (dos últimos libros del mismo); Gilbert de la Porrée, “Principios del sexo”; Barbarismo (tercer libro de Donato, “Ars Major”); Prisciano, “De Accentu”. (Cf. Chartularium Univ. París, Parte en. 246.)
Los Maestros en Artes, al igual que los maestros o doctores de otras facultades, se dividían en regentes y no regentes. Los regentes eran Maestros dedicados a la docencia. Todos los que recibían el título de Maestro en Artes en París debían prestar juramento de ejercer como regentes, es decir, de enseñar, durante un período de dos años, salvo dispensa. El propósito de este estatuto era, al menos en parte, garantizar un número suficiente de profesores para la carrera de Artes, que generalmente abarcaba a la gran mayoría del alumnado de la Universidad y que constituía la puerta de entrada necesaria a los estudios superiores de teología, derecho y medicina. Dado que el título de Maestro en París podía obtenerse a los veinte años, la consecuencia de la regla de la regencia fue convertir a la Facultad de Artes en un cuerpo de jóvenes, muchos de los cuales eran a la vez estudiantes de alguna de las facultades superiores o se preparaban para serlo. La docencia incluía conferencias, debates y repasos. Mucho antes de que existieran los salarios, los maestros dependían de lo que recaudaban como matrícula de sus alumnos. El juramento que obligaba a los maestros recién nombrados a impartir clases durante un período en la universidad no se abolió en París hasta 1452. En Oxford, la costumbre se mantuvo durante medio siglo más, y algunos vestigios de ella perduraron hasta tiempos relativamente recientes. El Privatdozent de la universidad alemana moderna representa una evolución del régimen de regencia medieval.
At Oxford y Cambridge, que son las que más fielmente se han adherido al arquetipo medieval, la Facultad de Artes todavía ocupa una posición de importancia predominante. En OxfordEspecialmente los estudios de Artes proporcionan todavía los materiales para el tipo de entrenamiento mental más característico que imparte la Universidad. La gran mayoría de los estudiantes sigue el curso AB, y la filosofía, en gran parte aristotélica, sigue siendo la columna vertebral del conjunto de conocimientos de todos los candidatos al Bachillerato. El Master of Arts at Oxford al obtener su título pasa a ser miembro de pleno derecho de la Facultad, así como miembro del órgano de gobierno de la Universidad. El órgano de gobierno consta de dos cámaras, la Congregación y la Convocatoria, la primera incluye a todos los Maestros en Artes residentes y la segunda a los no residentes. Fuera de England, la posición relativa de la Facultad de Artes en la universidad se ha modificado considerablemente desde la época medieval. El prometedor desarrollo de los estudios artísticos en Humanismo fue revisado en el norte Europa por las absorbentes controversias teológicas y las guerras civiles que surgieron de la predicación de las nuevas doctrinas por parte de Lutero y los otros reformadores. El efecto fue más evidente en Alemania, donde, hasta finales del siglo XVII. el curso de Artes, o Filosofía, como se le dio el nombre, quedó relegado a una posición de decidida inferioridad. Teología estaba en primer plano y se puso de moda mirar con desprecio el estudio de los clásicos. Sin embargo, con el siglo XVIII comenzó una nueva era. Bajo el liderazgo de las nuevas universidades, Halle y Göttingen, los estudios filosóficos recuperaron gradualmente un lugar de importancia en las universidades, y durante el siglo XIX recuperaron completamente su antiguo prestigio. Tomando Alemania en su conjunto, la Facultad de Filosofía incluye hoy alrededor de una cuarta parte de todos los profesores de las universidades. En los tiempos modernos, el desarrollo del conocimiento, especialmente de las ciencias, ha llevado, en algunas universidades, a un cambio fundamental en la constitución de la Facultad de Artes. Debido a la multiplicación de cursos, en muchos casos el número de profesores de la Facultad de Letras supera al de todas las demás facultades juntas. Las dificultades que surgen de esta condición provienen no sólo del hecho de que la Facultad de Artes en tales casos es un organismo más grande de lo que era antes, sino también del hecho de que sus miembros tienen menos intereses en común. En los días en que Aristóteles era el libro de texto tanto para la filosofía como para la ciencia, era bastante natural que los profesores de ambas ramas trabajaran codo con codo; su cooperación se basó tanto en principios como en métodos. Pero hoy en día a menudo hay poco en común entre ellos, excepto lo que resulta de la asociación tradicional de sus respectivas materias bajo la misma facultad. En Francia, el problema se ha solucionado dividiendo la Facultad de Letras en dos facultades separadas, la de Letras y la de Ciencias. En la mayoría de las universidades alemanas la Facultad de Filosofía ha permanecido intacto, pero el antiguo grupo de estudios humanísticos y el grupo de ciencias matemáticas reciben reconocimiento respectivamente como departamentos distintos. En unas pocas instituciones el problema se ha resuelto, como en Francia, dividiendo la Facultad de Filosofía en dos facultades separadas, o incluso en tres. En las universidades y facultades estadounidenses, la Facultad de Artes ocupa prácticamente la misma posición que en Oxford, aunque existe una diversidad considerable en los nombres con los que se le conoce oficialmente. Suele tener bajo su jurisdicción la gran mayoría de profesores y estudiantes, y todos los cursos de estudio fuera de los departamentos puramente profesionales y técnicos. En algunos casos la Facultad se ha dividido en varias facultades distintas; pero en general ha habido un fuerte deseo de adherirse a la tradición medieval de que todos los estudios culturales, ya sean de pregrado o posgrado, ya sea en las artes o en las ciencias, deben agruparse, evitando el peligro de ineficiencia generalmente dividiendo los El profesorado se divide en varios departamentos, cada uno de los cuales controla, en mayor o menor medida, el trabajo de sus profesores y estudiantes.
JA QUEMADURAS