Cáliz — HISTORIA.—El cáliz ocupa el primer lugar entre los vasos sagrados, y por metáfora se suele usar la copa material como si fuera sinónimo de la Preciosa Sangre misma. «El cáliz de bendición que bendecimos», escribe san Pablo, «¿no es la comunión de la sangre de Cristo?» (1 Corintios 10, 16). No se ha conservado ninguna tradición fidedigna sobre el vaso que usó Cristo en la Última Cena . En los siglos VI y VII, los peregrinos a Jerusalén llegaron a creer que el cáliz original aún se veneraba en la iglesia del Santo Sepulcro , y que contenía la esponja que se le ofreció a Nuestro Salvador en el Calvario. Curiosamente, mientras que Antonino de Piacenza se refiere a ella como hecha de ónix, Adamnán, menos de un siglo después, la describe como una “copa de plata que contiene la medida de un sextario galo y con dos asas opuestas” (véase Geyer, Itinera Hierosolimitana, pp. 154, 173, 234, 305). Mucho más tarde, otros dos vasos fueron venerados como el cáliz de la Última Cena.
Uno el sacra catino de Génova, es más un plato que una taza y está hecho de vidrio verde, aunque durante mucho tiempo se supuso que era una esmeralda, de catorce pulgadas y media de diámetro y de un valor invaluable. El otro, en Valencia in España, es una copa de ágata. El hecho es que toda la tradición no es digna de confianza y es tardía. Se hará referencia más adelante en el artículo La El Santo Grial. y mientras tanto podemos contentarnos con citar las palabras de San Crisóstomo (Horn. 1 en Mateo): “La mesa no era de plata, el cáliz no era de oro en el que Cristo dio a beber su sangre a sus discípulos, y sin embargo, todo lo que había allí era precioso y realmente adecuado para inspirar asombro”. Hasta donde es posible recopilar fragmentos de información sobre los cálices utilizados entre los primeros cristianos, la evidencia parece favorecer el predominio del vidrio, aunque se utilizaban copas de metales preciosos y bajos, de marfil, madera e incluso arcilla. también en uso. (Ver Hefele, Beitrage, II, 323-5.) Un pasaje de San Ireneo (Hser., I, c. xiii) que describe un supuesto milagro obrado por Marcos el Gnóstico, quien vertió vino blanco en su cáliz y luego, después de la oración, mostró que el contenido sea rojo, casi necesariamente supone un recipiente de vidrio, y las patenas de vidrio (patenas vítreas) mencionado en el “Pontificado Liber”bajo Zephyrinus (202-19), así como ciertos pasajes en Tertuliano y San Jerónimo, favorecen enteramente la misma conclusión. Pero la tendencia a utilizar preferentemente los metales preciosos se desarrolló temprano. San Agustín habla de dos cálices de oro y seis de plata desenterrados en Cirta en África (Contra Crescon., III, c. xxix), y San Crisóstomo de un cáliz de oro engastado con gemas (Horn. 1 en Matt.). En cuanto a la forma, nuestra principal información sobre este período temprano se deriva de ciertas representaciones, que se dice que estaban destinadas a cálices eucarísticos, que se encuentran en mosaicos, sarcófagos y otros monumentos antiguos. Cristianas arte. La prevalencia general de un tipo casi sin tallo, en forma de jarrón y con dos asas, nos inclina a creer que un recipiente de vidrio de esta naturaleza descubierto en las catacumbas de Ostria en la Via Nomentana, y ahora conservado en el Museo de Letrán, pudo haber sido realmente un cáliz. En una fecha temprana se hizo común inscribir el nombre del donante en costosas vasijas presentadas a las iglesias. Así se sabe que galla placidia (m. 450) ofreció un cáliz con tal inscripción a la iglesia de Zacharias en Rávena, y el Emperador valentiniano III envió otro a la iglesia de Brive. Estas copas a veces se conocían como cálices literatos. El ejemplar más antiguo de cáliz de cuya finalidad original podemos estar razonablemente seguros es el cáliz de Chelles, conservado hasta el siglo XIX. Francés Revolución y se cree que fue obra del famoso artífice San Eligio de Noyon, que murió en 659, o que al menos data de la época de él. El material era oro, ricamente decorado con esmaltes y piedras preciosas. Tenía forma sin asas y como un vaso de apio, con la copa muy profunda y sin pie, pero la copa estaba unida a la base por un pomo, que bajo el nombre de Nodus or pomelo se convirtió en un rasgo muy característico en los cálices de la Edad Media. En muchos de los ejemplares descritos o conservados de los períodos merovingio, carovingio y románico, es posible hacer una distinción entre el cáliz de sacrificio ordinario utilizado por obispos y sacerdotes en la misa y el calices ministeriales destinado a la Comunión de los fieles en Semana Santa y otras temporadas en las que muchos recibieron. Estos últimos cálices son de tamaño considerable y a menudo, aunque no siempre, están provistos de asas que, como es fácil de comprender, habrían proporcionado una seguridad adicional contra accidentes cuando el vaso sagrado se acercaba a los labios de cada comulgante por turno. . En una época ruda y bárbara, las dificultades prácticas de la Comunión bajo la especie de vino debieron ser considerables, y no es de extrañar que desde el período carovingio en adelante se adoptara con frecuencia el recurso de utilizar una pipa o caña (conocida con diversos nombres). , fístula, tuellus, canna, arundo, pipa, cálamo, sifón, etc.) para la Comunión tanto del clero como del pueblo. Hasta el día de hoy, en la solemne misa papal, el cáliz se lleva desde el altar al Papa en su trono, y el pontífice absorbe su contenido a través de un tubo de oro. Esta práctica también duró hasta la reforma entre los Cistercienses.
LOS CÁLICES DE LA EDAD MEDIA.—De los cálices anteriores a la época de Carlomagno , los ejemplares existentes son tan escasos y dudosos que resulta casi imposible hacer generalizaciones. Además del ya mencionado cáliz de Chelles, ahora destruido, solo dos de los que aún se conservan pueden atribuirse con certeza a una fecha anterior al año 800. El más notable de ellos es el de Tassilo, que lleva la inscripción TASSILO DUX FORTIS + LUITPIRG VIRGA (sic) REGALIS. Esta hermosa pieza de metal presenta una copa ovalada unida a una pequeña base cónica mediante un pomo. El carácter de la ornamentación muestra claramente la predominancia de influencias irlandesas, aunque no sea obra de un artesano irlandés. De diseño más sencillo, pero de forma muy similar, es el cáliz que se dice perteneció a San Ledger. Su carácter eucarístico queda probado sin lugar a dudas por la inscripción que lleva: HIC CALIX SANGVINIS DNI IHV XTI. Si, como es posible, estas palabras pretenden formar un cronograma, arrojan la fecha 788. Del período siguiente, el ejemplo más notable conservado es la magnífica reliquia del arte irlandés conocida como el Cáliz de Ardagh , del lugar cerca del cual fue descubierto accidentalmente en 1868. Se trata de un cáliz «ministerial» con dos asas. Mide siete pulgadas de alto, pero hasta nueve pulgadas y media de diámetro, y su copa puede contener casi tres pintas de líquido. El material es plata alejada con cobre, pero se han utilizado oro y otros metales en su maravillosa ornamentación, que consiste principalmente en patrones entrelazados y ricos esmaltes. Una inscripción en caracteres antiguos muy interesantes simplemente da los nombres de los Doce Apóstoles , una lista que, por supuesto, evoca la Última Cena . La fecha que se le asigna conjeturadamente a esta obra maestra a partir de las letras de la inscripción es el siglo IX o X. Pero en cualquier caso, el ensanchamiento de la copa y la base firme y ancha indican una evolución que se aprecia en casi todos los cálices del período románico. El cáliz conocido como el de San Gozlin, obispo de Toul (922-62), aún se conserva en la catedral de Nancy. Por su forma ancha, baja y circular, se asemeja mucho al cáliz mencionado anteriormente. Otro cáliz ministerial muy bello con asas, pero de fecha posterior (¿siglo XII?), es el de la abadía de Wilten en el Tirol. Cabe añadir que, si bien estas copas de dos asas de metal precioso estaban sin duda destinadas principalmente a la comunión del pueblo, también eran utilizadas en grandes ocasiones por el celebrante en el Santo Sacrificio . El fresco de la iglesia inferior de San Clemente en Roma (¿siglo XI?), que representa la Misa de San Clemente, muestra un cáliz de dos asas sobre el altar, y lo mismo se puede ver en el famoso panel litúrgico de marfil de la colección Spitza (Kraus, Christliche Kunst, II, 18).
Sin embargo, es cierto que los cálices que se usaban habitualmente para las misas privadas de los párrocos y monjes eran de carácter más sencillo, y en los siglos VIII, IX y siguientes se promulgó mucha legislación para asegurar que los cálices se fabricaran con materiales adecuados. De una observación atribuida a San Bonifacio (c. 740) según la cual en los primeros tiempos de la Iglesia los sacerdotes eran de oro y los cálices de madera, pero que ahora los cálices eran de oro y los sacerdotes de madera, podría inferirse que habría favorecido la sencillez en el mobiliario del altar; sin embargo, los decretos sinodales de este período solo buscaban promover la debida reverencia a la misa. Inglaterra parece haber tomado la delantera en este asunto, y en cualquier caso, los cánones ingleses pueden citarse como típicos de los que poco después se aplicaron en todas partes. Así, el Concilio de Celchyth (Chelsea) prohibió el uso de cálices o patenas de cuerno quod de sanguine sunt , y los cánones aprobados en el reinado de Edgar, bajo San Dunstan, ordenaron que todos los cálices en los que se santifica el "housel" debían ser de metal fundido ( colic gegoten ) y que ninguno debía santificarse en un recipiente de madera. Las leyes de los sacerdotes de Northumbria impusieron una multa a todos los que santificaran el "housel" en un cáliz de madera y los llamados cánones de Aelfric repitieron la orden de que debían usarse cálices de material fundido, oro, plata, vidrio ( glaesen ) o estaño, no cuerno, y especialmente no madera. El cuerno fue rechazado porque la sangre había entrado en su composición. Probablemente, sin embargo, el decreto más famoso fue el incluido en el «Corpus Juris» (cap. xlv, dist. i, de consecration) que establece que «el cáliz del Señor, junto con la patena, si no es de oro, debe ser completamente de plata. Si, no obstante, alguien es tan pobre, que al menos tenga un cáliz de estaño. El cáliz no debe ser de latón ni de cobre, porque genera óxido (es decir, cardenillo), que provoca náuseas. Y que nadie se atreva a celebrar la Misa con un cáliz de madera o de vidrio». Este decreto se atribuye tradicionalmente a un concilio de Reims, pero Hefele no ha podido identificarlo.
Desde el siglo XI en adelante, se conservan suficientes cálices y representaciones de cálices que nos permiten extraer conclusiones sobre la evolución de su forma. Un pomo redondo, un tallo corto, una base ancha y firme, y una copa ancha y bastante poco profunda son características del período anterior. Uno de los ejemplos mejor conservados es el cáliz conocido como el de San Remigio. Destaca por la inscripción maldita grabada en su base: QUICUNQUE HUNC CALICEM INVADIAVERIT VEL AB HAC ECCLESIA REMENSI ALIQUO MODO ALIENAVERIT ANATHEMA SIT. FIAT AMEN. En el siglo XIII, si bien la copa del cáliz ordinario sigue siendo ancha y bastante baja, y la base y el pomo son circulares, encontramos cierto desarrollo del tallo. Por otro lado, la copa, en un gran número de ejemplos del siglo XIV, tiende a adoptar una forma cónica o de embudo, mientras que el tallo y el pomo se vuelven angulares o prismáticos en sección, generalmente hexagonales. La base suele dividirse en seis lóbulos para que coincidan con el tallo, y el pomo a veces se reduce a un grupo de remaches o protuberancias, que en algunos ejemplares del siglo XV dan paso a una profusión de arcadas y ornamentación arquitectónica con figuras. El tallo, a su vez, se alarga y se vuelve mucho más alto. Bajo la influencia del Renacimiento , en cambio, la ornamentación en los cálices más suntuosos suele ser excesiva, desbordándose en forma de repujado figurativo sobre la base y el tallo. La copa casi siempre adopta forma de tulipán, forma que se mantiene durante los siglos XVII y XVIII, mientras que el cáliz aumenta considerablemente de altura. En el siglo XVII, esto solía ir acompañado de un tallo muy delgado o, de nuevo, de una base bastante inadecuada, por lo que muchos cálices de este período dan la fundada impresión de ser frágiles o desproporcionados. La cuestión de la restricción de la Comunión bajo ambas especies y la consiguiente retirada del cáliz a los laicos es un tema algo confuso y no corresponde al presente artículo. En muchos lugares donde ya no se administraba la Preciosa Sangre , parece que, para facilitar la adaptación al cambio, se ofrecía a cada comulgante una copa con vino común al salir del santuario tras recibir la Sagrada Hostia. Se instruía a los párrocos para que explicaran con mucho cuidado a los fieles que se trataba simplemente de vino ordinario, destinado a facilitar la ingesta de la Hostia. Esta práctica, llamada purificatio, todavía se prescribe como parte del rito de la Comunión General del Domingo de Pascua en el « Caeremoniale Episcoporum » (II, cap. xxix). Probablemente se reservaba un cáliz especial de gran capacidad para este fin. Dado que muy probablemente se trataba de un cáliz de gran capacidad, con asas, parece imposible distinguirlo del calix ministerialis de épocas anteriores. Otro tipo de cáliz al que se refieren los arqueólogos es el que, según se dice, se utilizaba después del bautismo para dar leche y miel a los neófitos, pero no parece conocerse ningún ejemplo definitivo de dicho recipiente que haya sobrevivido.
LEGISLACIÓN VIGENTE.—Según el derecho canónico vigente, el cáliz, o al menos su copa, debe ser de oro o de plata, y en este último caso, el interior debe estar dorado. En circunstancias de gran pobreza o en tiempos de persecución, se puede permitir el uso de un cáliz de estaño, pero su copa, al igual que la superficie superior de la patena, también debe estar dorada. Antes de ser utilizados en el Sacrificio de la Misa, el cáliz y la patena requieren consagración. Este rito se realiza según una forma especialmente prevista en el Pontifical , que implica el uso del santo crisma. La consagración debe ser realizada por un obispo (o, en el caso de cálices destinados al uso monástico, por un abad que posea el privilegio), y un obispo no puede, en circunstancias normales, delegar esta función en ningún sacerdote. Además, si el cáliz pierde su consagración —lo cual ocurre, por ejemplo, si se rompe, se perfora o incluso si ha sido necesario volver a dorar la copa— es preciso que el obispo lo vuelva a consagrar antes de que pueda usarse nuevamente. Estrictamente hablando, solo los sacerdotes y diáconos tienen permitido tocar el cáliz o la patena, pero generalmente se concede permiso a los sacristanes y a quienes están oficialmente designados para cuidar las vestiduras y los vasos sagrados.
ADJUNTOS DEL CÁLIZ.—Son el corporal, el purificador, el palio, la bolsa y el velo del cáliz. El Corporal (qv) se considerarán por separado. El purificador (purificatorio o más antiguamente emuntorio) ahora consiste en una pieza rectangular de lino generalmente doblada dos veces a lo largo y colocada sobre la parte superior del cáliz. Se utiliza para limpiar y secar el cáliz, la patena o los labios del sacerdote, por ejemplo, después de las abluciones. A diferencia del corporal y del palio, no requiere ninguna bendición especial. En el Edad Media No era costumbre, como hoy en día, que cada sacerdote tuviera un purificador propio, renovado con frecuencia, pero parece que en el altar se guardaba un paño de esta especie que era de uso común para todos. El palio es un pequeño cuadrado de lino rígido adornado con una cruz, que se coloca sobre el orificio del cáliz para proteger su contenido de moscas o polvo. La palabra palio, o paliativos, se usaba originalmente para todo tipo de coberturas, especialmente de lo que ahora llamamos manteles de altar, y también del corporal. Incluso en San Gregorio de Tours (Hist. Franc., VII, xxii) leemos que los dones sagrados estaban velados por un palio, que probablemente era una especie de corporal. Pero alrededor de la época de San Anselmo (c. 1100) parece haber crecido en algunos lugares la costumbre de utilizar dos corporales en el altar. Se extendió uno y sobre él se colocaron el cáliz y la hostia. El otro, doblado en un compás más pequeño, servía sólo para cubrir el cáliz (ver Giorgi, Liturgia Rom. Pont., II, 220, III, 79-81). Este corporal plegado está ahora representado por el pequeño disco de lino que llamamos mortaja. Hubo un tiempo en que estaba prohibido cubrir el manto con seda o ricos bordados; Ahora bien, la superficie superior puede ser de seda y bordada, pero la parte inferior, que está en contacto con el cáliz, debe ser todavía de lino. La identidad original del palio y del corporal se ilustra aún más por el hecho de que ambos requieren una bendición especial antes de su uso. El velo del cáliz y el Burse (qv) son de introducción comparativamente reciente. Incluso Burchard, el compilador de la “Ordo Missae” (1502), ahora representado por el rúbricas genera del romano Misal, supone que el cáliz y la patena eran llevados por el sacerdote al altar en un sáculo or linteo, que parece haber sido el antepasado del velo actual. El burse, que no es más que una funda que se utiliza para evitar que el corporal se ensucie, y que por ello se conocía en inglés antiguo como “corporas-case”, es algo más antiguo. En la colección de Danzig aún se conservan varias bolsas medievales. Hoy en día tanto el burso como el velo suelen ser del mismo material que el del conjunto de vestiduras al que pertenecen, y están ornamentados de manera similar. EL CÁLIZ EN EL ARTE.—De lo que ya se ha dicho quedará claro que el cáliz, como el más importante de todos los vasos utilizados en la iglesia, debe haber ejercido una influencia incalculable en los primeros desarrollos del oficio del orfebre. Monumentos como el Ardagh El cáliz y el cáliz de Tassilo, ambos de origen irlandés, son casi los únicos en la información que brindan sobre una habilidad mecánica y una riqueza ornamental de otro modo insospechadas, particularmente en materia de esmaltes, en una época remota y bárbara. Los documentos más antiguos relacionados con la vida de San Patricio revelan el hecho de que los artífices de cálices y campanas tenían un cierto estatus que en aquella época ruda se ganaba el respeto por las artes de la paz. El cáliz de manera particular se identificaba con el sacerdocio. Este vaso sagrado, que ahora se encuentra sobre el ataúd del sacerdote durante sus exequias, recuerda la época en que un pequeño cáliz de metal o de cera era enterrado con él en su tumba; y el cáliz que es el emblema reconocido de tantos santos, por ejemplo, San Juan Evangelista— sugiere en muchos casos la promesa hecha por Cristo a sus seguidores: “si bebieres cualquier cosa mortífera, no te hará daño”. Intentar ilustrar las características de la orfebrería artística en los diferentes países de Europa nos llevaría demasiado lejos. Pero es mucho de desear que, por el favor mostrado a la buena materia, a la hábil ejecución y al tipo puro de arte, los cálices construidos para el uso litúrgico de la Iglesia todavía puede servir como estímulo para todo lo mejor en el oficio del trabajador de los metales preciosos.
HERBERT THURSTON