montaña , BARTOLOMEO, pintor italiano, principal representante de la Escuela de Vicenza, n. en Orzinuovi hacia 1450; d. murió en Vicenza el 11 de octubre de 1523. Se sabe muy poco sobre su vida. Su obra presenta una combinación no muy original, pero sí feliz, de la doble influencia de Padua y Venice. Las formas, los cortinajes, la grandeza y, a menudo, la energía de la expresión delatan la acción de Montagna, pero el orden de sus retablos, su armoniosa simetría y la belleza de su colorido recuerdan a Giovanni Bellini o Carpaccio. Quizás incluso superó a estos dos maestros en cuanto a potencia tonal y se parece más a Crivelli. Dos Madonnas en la galería de Vicenza y una más pequeña en la Galería Lochis de Bérgamo (1487) son características de su manera temprana, que no está exenta de rigidez y cierta sequedad. Aquí el artista aún conserva el antiguo proceso de moquillo. Su mejor período fue el de 1490 a 1505, sus años de trabajo y viajes, durante los cuales estuvo afanosamente ocupado por todo el distrito. En Verona pintó al fresco fachadas de casas y ejecutó elegantes pinturas, lamentablemente muy dañadas, de los Capilla de San Blas en el Iglesia de los Santos. Nazzaro y Celso (1493), del que Salconetto fue arquitecto. Hay poca lógica en la construcción, pero los detalles, a pesar del deterioro del conjunto, siguen presentando un efecto encantador. En la cúpula hay dos círculos de paneles con figuras de ángeles bajo figuras de santos entre pilastras, y un friso con una procesión de Nereidas. El conjunto, sostenido por los evangelistas pintados sobre pechinas, es un brillante ejemplo de la deliciosa inconsistencia de la Renacimiento. Hay frescos de Montagna en la Scuola del
Santo en Padua. Sus obras más conocidas son sus retablos, pintados al óleo a la manera de Bellini.
El gran retablo de Brera (1499), la Virgen entronizada en una magnífica capilla con dos santos a cada lado y tres ángeles jugando en los escalones del trono, es quizás su obra maestra. Ya sea por su arquitectura, su dignidad, la dulzura de sus figuras o por la profundidad y el poder de su colorido, es en todos los aspectos uno de los lienzos más bellos producidos en esa época en el Alto. Italia. La “Piedad” de Monte Berico (1500) tiene un carácter bastante diferente: es un cuadro sorprendente de dolor, siendo las figuras de una naturalidad violenta, casi brutal. La Academia de Venice posee algunas obras en su estilo posterior; el tono se vuelve apagado, volviéndose marrón y ligeramente duro y opaco. Así es la “Madonna entronizada entre San Roque y San Jerónimo”. Pero todavía hay un profundo sentimiento de adoración mística en el “Cristo entre San Roque y San Sebastián”. Vicenza es especialmente rica en obras de Montagna, de las cuales se encuentran no menos de una decena en la Academia, sin olvidar los frescos del Duomo de S. Lorenzo y algunos retablos, como el de Santa Corona. Casi todos son trabajos tardíos. Fuera de Italia cabe mencionar el “Ecce Homo” del Louvre y especialmente la encantadora pieza, tan tierna y delicada como un Carpaccio, los “Tres músicos angelicales”; un gran y magnífico retablo de 1500 en el Museo de Berlín; un hermoso busto de la Virgen en Bremen; un “Santo Familia” en Estrasburgo y algunas otras obras menos importantes en England (Colecciones de Butler, Farrer y Samuelson, y en la casa de Lord Cowper en Panshanger).
Bartolomeo tuvo un hijo, Benedetto, que se destacó principalmente como grabador. Como pintor es poco más que un débil imitador de su padre, como lo demuestran una Virgen en Milán y un "Trinity"En el Catedral de Vicenza. Floreció desde 1490 hasta
LOUIS GILET