Montagna , Bartolomeo, pintor italiano, principal representante de la Escuela de Vicenza, nació en Orzinuovi hacia 1450 y murió en Vicenza el 11 de octubre de 1523. Se sabe muy poco de su vida. Su obra presenta una combinación, no muy original, pero afortunada, de la doble influencia de Padua y Venecia . Las formas, los drapeados, la grandiosidad y, a menudo, la energía de la expresión delatan la acción de Montagna, pero el orden de sus retablos, su armoniosa simetría y la belleza de su colorido recuerdan a Giovanni Bellini o Carpaccio. Quizás incluso superó a estos dos maestros en cuanto a la fuerza del tono, y se asemeja más a Crivelli. Dos Madonas en la galería de Vicenza y una más pequeña en la Galería Lochis de Bérgamo (1487) son características de su estilo inicial, que no está exento de rigidez y cierta sequedad. Aquí el artista aún conserva el antiguo proceso de temple. Su mejor época fue de 1490 a 1505, sus años de trabajo y viajes, durante los cuales estuvo muy ocupado en toda la región. En Verona pintó fachadas de casas al fresco y ejecutó las elegantes pinturas, lamentablemente muy dañadas, de la Capilla de San Blas en la Iglesia de los Santos Nazario y Celso (1493), cuyo arquitecto fue Salconetto. Hay poca lógica en la construcción, pero los detalles, a pesar del deterioro del conjunto, aún presentan un efecto encantador. En la cúpula hay dos círculos de paneles con figuras de ángeles bajo figuras de santos entre pilastras, y un friso con una procesión de Nereidas. El conjunto, sostenido por los Evangelistas pintados en pechinas, es un brillante ejemplo de la deliciosa inconsistencia del Renacimiento . Hay frescos de Montagna en la Scuola del
Santo en Padua . Sus obras más conocidas son sus retablos, pintados al óleo al estilo de Bellini.
El gran retablo de Brera (1499), con la Virgen entronizada en una magnífica capilla flanqueada por dos santos y tres ángeles jugando en los escalones del trono, es quizás su obra maestra. Ya sea por su arquitectura, su dignidad, la dulzura de sus figuras o la profundidad y fuerza de su colorido, es en todos los sentidos uno de los lienzos más bellos producidos en la Alta Italia durante ese período . La «Piedad» de Monte Berico (1500) es de un carácter muy diferente: es una impactante representación del dolor, con figuras de una naturalidad violenta, casi brutal. La Academia de Venecia posee algunas obras de su estilo posterior; el tono se vuelve más apagado, adquiriendo un tono marrón, ligeramente duro y opaco. Tal es el caso de la «Virgen entronizada entre San Roque y San Jerónimo». Sin embargo, aún se percibe un profundo sentimiento de adoración mística en el «Cristo entre San Roque y San Sebastián». Vicenza es especialmente rica en obras de Montagna, con no menos de diez en la Academia, sin mencionar los frescos del Duomo de San Lorenzo y algunos retablos, como el de Santa Corona. Casi todas son obras tardías. Fuera de Italia , cabe mencionar el "Ecce Homo" del Louvre y, en especial, la encantadora pieza, tan tierna y delicada como un carpaccio, "Los tres músicos angélicos"; un gran y magnífico retablo de 1500 en el Museo de Berlín ; un hermoso busto de la Virgen en Bremen ; una "Sagrada Familia " en Estrasburgo y algunas otras obras menos importantes en Inglaterra (colecciones Butler, Farrer y Samuelson, y en la casa de Lord Cowper en Panshanger).
Bartolomeo tuvo un hijo, Benedetto, que destacó principalmente como grabador. Como pintor, no es más que un débil imitador de su padre, como lo demuestran una Virgen María en Milán y una « Trinidad » en la Catedral de Vicenza. Floreció desde 1490 hasta
LOUIS GILET