Scarlatti,, ALEJANDRO, b. en Sicilia, ya sea en Trapani o en Palermo, en 1659; re en Naples 24 de octubre de 1725; enterrado allí en la capilla de los músicos de la Iglesia de Montesanto. En su lápida se le llama musices instaurator maximus, título que merece porque originó el estilo clásico del siglo XVIII y dio un alto desarrollo a la música instrumental concertada. Los escenarios de su actividad fueron alternativamente Roma y Naples. Su primera ópera (1679), “Gli Equivoci nel Sembiante”, se representó en el palacio de la reina Cristina de Suecia, que vivía en Roma después de su abdicación y conversión a la Católico Iglesia. Cinco años después lo encontramos en Naples, donde obtuvo el cargo de Maestro di capella del Virrey. Allí permaneció unos dieciocho años. Después de una corta estancia en Florence, volvió a Roma (1702), donde fue nombrado maestro asistente y luego maestro en S. Maria Maggiore. En 1708 o 1709 regresó a Naples y vivió allí durante diez años. El vivió en Roma desde 1718 hasta 1721, procediendo desde allí a Naples, donde murió en 1725. La fertilidad de su producción es asombrosa. Escribió más de cien óperas (de las cuales se conservan menos de la mitad). Se dice que compuso doscientas misas, lo cual es cuestionable, ya que pocas le sobrevivieron; dejó varios Oratorios, los mejores de los cuales son “Agar ed Ismaele”, “La Vergine addolorata” y “S. Filippo Neri”; numerosos motetes e innumerables cantatas de cámara y serenatas. Además muestra gran capacidad en sus composiciones para órgano, cembalo y otros instrumentos. No toda su música religiosa es para uso litúrgico; pero muchas de sus composiciones, aunque en su época el estilo palestino estaba en rápido declive, están escritas en una polifonía severa y noble. Podemos citar aquí su misa por Cardenal Ottoboni (editado por Proske), su “Missa ad usum Cappellae Pontificiae” (recientemente encontrada por Giulio Bas en la biblioteca de la Academia de S. Cecilia en Roma, y publicado por L. Schwann en Dusseldorf), su famoso “Tu es Petrus”, interpretado en París por los cantantes romanos en la coronación de Napoleón I (impreso por Ricordi de Milán).
Su gran distinción en el mundo musical fue haber sentado las bases del nuevo estilo, posteriormente perfeccionado por los compositores más célebres, no solo de la escuela napolitana, que se formó en gran parte bajo su influencia (Leo, Durante, Pergolesi), sino también de Alemania (Haydn, Mozart y Beethoven). El hijo mayor de Domenico Alessandro nació en Nápoles el 26 de octubre de 1685 (en el registro bautismal aparece como Giuseppe Domenico) y falleció en 1757. El aprecio que se le tenía a Alessandro se evidencia en el hecho de que el padrino de Domenico fue el duque de Addaloni y su madrina la princesa de Colobrano. Domenico se hizo famoso por su gran destreza con el clavecín. La editorial Ricordi de Milán publicó sus obras para clavicémbalo en seis volúmenes, bajo la supervisión de Alessandro Longo (1906). Los manuscritos de estas obras se conservan principalmente en la biblioteca de San Marcos en Venecia . Las composiciones no tienen el mismo mérito. Su genio a menudo parece anticipar el estilo del siglo siguiente. Durante algunos años (1715-1719) fue maestro de coro en la Basílica de San Pedro en Roma ; durante cuatro años (1721-1725), estuvo contratado en la Corte de Lisboa; durante veinticinco años estuvo en Madrid (1729-1754), pero pasó los últimos años de su vida nuevamente en Nápoles , donde murió. De Francesco, hermano de Alessandro, sabemos que en 1684 se convirtió en violinista de la capilla real de Nápoles , que quince años después su oratorio, «Agnus occisus ab origine mundi», se cantó en Roma , y que en 1720 dio un concierto en Londres , donde Domenico se encontraba en ese momento. Giuseppe Scarlatti era nieto o sobrino de Alessandro (nipote puede tener ambos significados). Nacido en Nápoles en 1712, falleció en Viena en 1777, donde fue considerado un compositor distinguido. Dejó varias óperas.
A. WALTER